Новости

В Шереметевском дворце зазвучит уникальная коллекция тюркских музыкальных инструментовМузыка, которая звучит через века: 17 июня в Шереметевском дворце — Музее музыки для петербуржцев и гостей города начнёт работать уникальная интерактивная выставка тюркских музыкальных инструментов. Инструменты можно будет не только увидеть посетителям, но и поиграть на них. Выставка состоится благодаря поддержке Благотворительного фонда «Татнефть» и продлится до 9 июля.В основе ее экспозиции около полусотни экспонатов, привезенных из города Альметьевска Республики Татарстан. Именно здесь находится выставка музыкальных инструментов народов, общее количество экспонатов которой превышает 700 единиц. «Изюминкой» выставки является самое большое в России собрание группы общетюркских инструментов. Историческая значимость коллекции заключается в том, что на протяжении десятилетий собирались не только экспонаты, но и скрупулёзно изучался сопутствующий им музыкально-поэтический репертуар, характерный для периода позднего средневековья. Некоторые инструменты полностью исчезли из музыкального быта народов Поволжья, но были воссозданы благодаря этнографическим исследованиям.«Материальные и духовные ценности, созданные нашими предками, особенно ярко раскрываются благодаря музыке. Она неподвластна времени и даже спустя века задевает потаённые струны души, отражает многообразие нашего мира. Эта выставка — одна из инициатив фонда в рамках стратегии по сохранению и возрождению культурного наследия региона, а также развитию культурного кластера в Альметьевске, связанного с исполнительскими искусствами и музейными ценностями»,— говорит Ренат Мамин, директор благотворительного фонда «Татнефть».Гости выставки в Петербурге смогут увидеть томбак, кыл кубыз и шаманский бубен, услышать, как звучит реконструированная средневековая думбра, копия флейты, вырезанной из кости косули более 9 тысячелетий назад и многие другие.На выставке профессиональные экскурсоводы будут ориентировать гостей в интерактивном пространстве экспозиции, помогут освоить базовые навыки игры на представленных музыкальных инструментах. Вход на выставку осуществляется по основному билету в музей. Также каждые выходные можно будет посетить образовательную программу и мастер-классы для детей. Следите за расписанием на официальном сайте музея: theatremuseum.ru/exposition/turkishВыставка продлится с 17 июня по 9 июля 2023 г.Шереметевский дворец — Музей музыки (Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства). г. Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, д. 34Часы работы: среда 13:00 – 21:00, четверг — понедельник 11:00–19:00. Выходные: вторник и последняя пятница месяца
Читать дальше

31 мая — 1 июля 2023Музей Петербургских ангелов представляет работы Романа Шустрова и Марии Касьяненко в Галерее кукол Варвары СкрипкинойВернисаж 31 мая в 18 часов! Что могут рассказать нам кукольные скульптуры, куклы, игрушки, маски, сделанные руками художников, в отсутствие своих хозяев? Выражения лиц, эмоции, настроения, которые они несут, так же неизменны, как и тогда, когда их создавали? Или куклы меняются с течением времени, как и мы, на них взирающие, как и мы, добавившие себе лишних пару-тройку морщин? Думается, куклы движутся в своем особенном внутреннем времени, они проживают свою собственную, полную драматизма жизнь и даже вовсе не потому, что ветшают, лишаются красок и порой ломаются, требуя реставрации и стирки. Важнее другое: каким образом преломляется их настроение, которое придавал им художник-создатель, через наше, зрительское отношение к миру сегодня.Работа Романа Шустрова «Петербургский снег» совсем не про снег. Она про одиночество, которое испытывает каждый человек, столкнувшийся с бездной печальных воспоминаний. Снег падал и пять, и десять лет назад, и век, и два, и так этот снег сегодня созвучен растерянности перед будущим. Кто знает, что нас ждет дальше? Какую музыку слушает Печальный ангел? Ту, которая льется из граммофона? Но мелодия может поменяться, и Ангел уловит совсем другие ритмы и звуки. А может быть, он услышит нас или мы сами что-то захотим шепнуть ему на ухо? Было бы здорово, если бы это были хорошие новости.Роман создавал ангелов как проводников в мир, который невидим для нас, мы можем только представлять этот мир во снах, мечтах, ощущениях. Неуловимо трогательное, трепетное, чувственное, с поволокой грусти, но не упадническое, а радостно-обнадеживающее настроение исходит ото всех работ Романа.Ряд скульптур Романа гротескны, шаржированны, узнаваемы в определенных человеческих типажах и, что особенно ценно, абсолютно уникальны в своем стиле и манере исполнения. Как всякий уважающий себя художник Роман искал совершенную форму. Но где — в какой плоскости, на стыке каких представлений о реальном, нереальном, ирреальном мирах эта форма находится?«Конечно, уход от реальности есть, ведь все равно погружаешься в фантазии, создавая образ. И раньше как раз я так и думал, а со временем понял, что идеального все равно ничего не создашь – можно сделать что-то хорошее, завтра это уже не так нравится тебе самому, но все равно остается стремление к поиску, к совершенству. А это как раз и является тем идеальным миром, которого, может быть, не существует, но сама дорога к нему является и смыслом, и отдушиной, и радостью», — делился своими размышлениями художник.Возможно, Роман Шустров делал свои кукольные скульптуры для того, чтобы именно они и выводили его из обычной реальности в мир фантастических ощущений и прорывов в осознании себя и своего пути.Название выставки «Я – кукольник» родилось из одноименного названия книги Романа, которая будет презентована на этой выставке. Читатели встретятся с дополненным переизданием (издательство «Амплитуда») автобиографической книги, где Роман доступным, легким, ироничным языком рассказывает о пути становления его как кукольника. С юмором посвящает нас в семейную историю: как в двухлетнем возрасте проглотил острый крючок от старой немецкой куклы. Бабушка, отлично владевшая секретами швейного дела, ловко извлекла крючок, но шрам в горле у внука остался на всю жизнь. Видимо, это и стало знаком судьбы — быть Роману кукольником! Если человек захочет, то Новый год он будет встречать каждый месяц своей жизни. В Бразилии и Австралии, например, его празднуют в июле, в иудейской культуре в сентябре, суровые кельты встречают его с 31 октября на 1 ноября. А в Галерее кукол Варвары Скрипкиной новогодняя елка стоит круглый год. Мы загадали, что Новый год и для нашего Музея Петербургских ангелов, который создан в память о художниках-кукольниках Романе Шустрове и его жене и музе Марии Касьяненко, начнется на этот раз в ночь с 31 мая на 1 июня. Елка украшена волшебными игрушками Марии Касьяненко, отлично владевшей техникой папье-маше, валяния из шерсти, вязания. И в течение всего последующего месяца выставки можно будет опустить записочку в медный чайник волшебных желаний. Витающие в пространстве галерее ангелы наверняка помогут исполнить эти желания. Почетным посетителям позволят покрутить заводной механизм карусели (работа Марии) с фантастическими зверями.Время — понятие относительное. Мы можем его укоротить, можем удлинить, наполнив чудесами и новыми впечатлениями. Мы даже сами можем превратиться в волшебников и ангелов для наших близких.
Читать дальше

VK Fest — одно из самых масштабных развлекательных событий страны — стартует уже меньше чем через месяц! Фестиваль начнётся с Владивостока, который передаст эстафету Новосибирску, затем проект запустится в Санкт-Петербурге и Сочи, а завершится фестивальный месяц грандиозным шоу в Москве.Гостей ждут выступления любимых артистов, множество тематических зон, более 200 различных активностей, встречи с кумирами, автограф-сессии, конкурсы и памятные подарки.В Москве и Санкт-Петербурге активности будут представлены в отдельных зонах. Московская площадка предложит на выбор локации «Видеоигры», «Технологии», «Лекторий», «Спорт», «Семья», «Развлечения», «Блогеры», «Косплей», «Творчество». В городе на Неве помимо этих зон будет работать ещё локация «Драйв».«В этом году мы не только расширили географию фестиваля, но и разнообразили лайнап, пригласив музыкантов самых разнообразных жанров. Впервые более 100 артистов выступят в пяти городах и порадуют фанатов разных возрастов и музыкальных предпочтений. Мы сделали всё, чтобы каждый гость провёл свои лучшие выходные на VK Fest», — отмечает директор музыкальных и событийных проектов VK Константин Сидорков.В петербургском Парке 300-летия 1 и 2 июля на тематических сценах выступят более 70 артистов и коллективов. За два фестивальных дня на Синей сцене VK Fest новинки и хиты исполнят популярные исполнители ANNA ASTI, МОТ, Dabro, Ramil’, Лолита, ELMAN, Andro, Gafur, HammAli & Navai, Mary Gu, IOWA, L’One, JONY, ИВАНУШКИ International, Zivert, Элджей, Seville (Artik & Asti), Мари Краймбрери, GAYAZOV$ BROTHER$, Ваня Дмитриенко и FEDUK.На Белой сцене гостей фестиваля будут ждать герои альтернативной сцены: Big Baby Tape, SALUKI, Wildways, Boulevard Depo, Антоха МС, LOVV66, HELLA HILLZ, Aarne, Эрика Лундмоен, Kamazz, Хаски, Платина, OG Buda, Мэйби Бэйби, 10AGE, ANIKV, «Три дня дождя», VERBEE, Коста Лакоста и LYRIQ.На Фиолетовой сцене выступят самые модные фрешмены КУОК, Zventa Sventana, Тося Чайкина, Green Apelsin, Luverance, КРИМИ КРАЙ, Myqeed, HOLLYFLAME, Levandowskiy & SCHE, Фейгин, Никита Киоссе, Наша Таня, «видеокассета твоих родителей», Дима Пермяков, «мытищи в огне», «нееет, ты что», 3.56 am, Тима Акимов, ISMA и Basiaga.На отдельной сцене Радио Рекорд в Петербурге слушателей порадуют именитые диджеи: Swanky Tunes, BYOR, DJ M.E.G., DJ GROOVE, ZAPRAVKA, DJ DIMIXER, KTO DJ?, ZESKULLZ, BIICLA, VOLAC, Filatov & Karas, FEEL.Позже также будут представлены известные спикеры и блогеры — участники VK Fest 2023. Билеты на фестиваль доступны на официальном сайте: vkfest.ru.
Читать дальше

Музей истории религиидо 12 сентября 2023Масштабная выставка посвящена командующему русской армией, полному кавалеру ордена Святого Георгия, генералу-фельдмаршалу, светлейшему князю Смоленскому Михаилу Илларионовичу Голенищеву-Кутузову.Выставка призвана актуализировать события Отечественной войны 1812 года и роль прославленного военачальника в победе русской армии над Наполеоном. Отдельные разделы выставки посвящены обстоятельствам кончины фельдмаршала и захоронения его тела в Казанском соборе, а также празднованию в 1912 году столетней годовщины окончания Отечественной войны.Живописные произведения и гравюры, иконы и скульптура, медали и знамена, карты и униформа – всего представлено около 100 экспонатов, многие из которых демонстрируются впервые. Можно отметить металлическую хоругвь, изготовленную к столетнему юбилею Отечественной войны 1812 года; ленту французского знамени, почти 200 лет в числе других трофеев служившую элементом оформления интерьеров Казанского собора; список с чудотворного образа Ченстоховской иконы Божией Матери в серебряном окладе, также некогда находившийся в Казанском соборе и прошедший длительную реставрацию.Фигура Михаила Илларионовича Кутузова неоднозначно воспринималась как современниками, так и историками. Но в российском общественном сознании он навсегда остался победителем «нашествия двунадесяти языков».Более подробную информацию об экспонатах выставки и о сюжетах российской и мировой истории, которые они иллюстрируют, посетители найдут в аудиогиде.
Читать дальше

На завершающую неделю мая в Джаз-клубе Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге выпало несколько необычайно ярких концертов при участии московских солистов и коллективов.25 мая, в четверг, состоится выступление ансамбля певицы Анны Бутурлиной KnowJAZZ Crew. 26 мая, в пятницу, на сцену Клуба Бутмана выйдет звезда телепроекта «Большой джаз» Анастасия Иванова и ее джаз-бэнд.27 мая, в праздничную, особенную для города на Неве субботу, в клубе пройдет сразу два концерта-посвящения Петербургу от музыкальной ассоциации «Ленинградский Патефон» с солистами из Москвы: Анастасией Лютовой и Дмитрием Носковым. 29 мая, в понедельник, состоится первый концерт ансамбля Валерия Сюткина в Джаз-клубе Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге, а 31 мая, в среду, Клуб представляет концерт Петра Востокова и солистов Большого джазового оркестра. 25 мая Анна Бутурлина & KnowJAZZ Crew в своей новой программе проведут небольшое творческое исследование: о чём пели и что чувствовали музыканты, живущие не просто на разных континентах, но на разных полушариях планеты Земля. Песни Северной и Южной Америки встанут рядом с песнями Советской России. Американские композиторы и поэты «посоревнуются» с советскими авторами. Анна Бутурлина — яркая звезда на небосклоне русской джазовой сцены, певица со своим неповторимым творческим почерком, женщина, дарящая свет. Её исполнение отличается глубиной и тонкостью, как это может сделать только большой музыкант. Каждая песня — это история, рассказанная образно, тепло и с чувством юмора. А сложнейшие произведения звучат так легко, словно рождаются на ваших глазах. Проникающий в самое сердце тембр голоса, удивительная артистичность и лучезарная улыбка Анны покорили публику. Многие знают анимационный фильм компании Disney «Холодное сердце» («Frozen»), в нем Анна Бутурлина дублировала роль принцессы Эльзы. Этот фильм стал одним из самых коммерчески успешных проектов Disney. А песня «Отпусти и забудь» («Let It Go») в исполнении Анны имела оглушительный успех. 26 мая на сцене Клуба Игоря Бутмана – Анастасия Иванова – победительница телевизионного шоу «Большой Джаз» 2022 («Россия-Культура»). Несмотря на юный возраст, является одним из главных адептов традиционного направления на московской джазовой сцене. 27 мая, в День города, ансамбль «Ленинградский Патефон», состоящий из лучших джазовых музыкантов Москвы и Петербурга, представляет программу советских песен, знакомых каждому по кинофильмам и старым граммофонным пластинкам. Солируют великолепные московские джазовые вокалисты Анастасия Лютова и Дмитрий Носков. «Ленинградский Патефон» – ансамбль из Петербурга, исполняющий лучшие песни советской эстрады, которые так любят слушатели нескольких поколений. Музыканты сыграют популярные кинохиты и эстрадные шлягеры прошлого века в авторских аранжировках. В репертуаре – песни из фильмов «Девчата», «Служебный роман», «Три тополя на Плющихе», «Ирония судьбы, или С легким паром!» и многих других. 29 мая на сцене – Валерий Сюткин и ансамбль S.O.S (plus), искрометная выдумка Валерия Сюткина, аббревиатура, обозначающая основных участников трио: Сюткин-Окунь-Савин. Plus – это приглашённые друзья, специальные гости, лучшие музыканты страны. В репертуаре – любимые песни в неожиданных авторских аранжировках, исполненные с импровизациями и юмором. 29 мая «Plus» – это великолепный музыкант, играющий на уникальном органе Хаммонд – Владимир Нестеренко. Валерий Сюткин – советский и российский певец и музыкант, композитор, автор текстов песен для рок-н-ролл группы «Браво». 31 мая в Джаз-клубе Игоря Бутмана – Петр Востоков и солисты Большого джазового оркестра (БДО). БДО, оркестр созданный Петром Востоковым в 2010 году, регулярно принимает участие в крупнейших российских и международных фестивалях (таких как Джаз в Саду Эрмитаж, Триумф Джаза, Koktebel Jazz Party и другие), выступает на главных филармонических и концертных московских сценах (таких как Большой зал Московской Консерватории, Светлановский зал Дома Музыки, Государственный Кремлевский Дворец и других), является резидентом джаз-клуба Эссе и клуба Алексея Козлова, активно гастролирует по стране. Дебютная пластинка Большого Джазового Оркестра была создана в 2017-ом году в знаменитой 1-ой студии «Тонстудии» на Мосфильме. За последние несколько лет Оркестр принял участие в съемках нескольких крупных теле и интернет проектах (Большой мюзикл, Большой джаз, LAB с Антоном Беляевым) и записи музыки к популярным фильмам и сериалам (Домашний арест, Одесский пароход, CHEбурашка).
Читать дальше

Благотворительная организация «Перспективы» (www.perspektivy.ru) откроет серию вечеров современного искусства «В Петербурге светло» уже 25 мая 2023 года.«Мы долго выбирали, как же назвать это мероприятие, и поняли, что, с одной стороны, название нас отсылает к сезону белых ночей, с другой – в Петербурге светло может быть только тогда, когда люди хотят творить добро, объединяются. В данном случае, чтобы помочь подопечным благотворительной организации «Перспективы»: детям и взрослым с тяжёлыми множественными нарушениями развития», – сказала, открывая встречу, директор по внешним связям «Перспектив» Светлана Мамонова. Она рассказала об истории «Перспектив», которая началась с помощи детям в Детском доме-интернате для детей с отклонениями в умственном развитии № 4 в Павловске. И продолжилась поддержкой подопечных во взрослых психоневрологических интернатах (ПНИ) города, а также в семьях, где воспитываются дети с особенностями. ПНИ № 3 в Петергофе был первым интернатом, куда в 1999 году «Перспективы» пришли за своими подопечными. Именно здесь возникли театральная и компьютерная студии, мастерские керамики и рукоделия, где подопечные получили возможность заниматься и самореализовываться. Но первопроходцем была арт-студия, в поддержку художников которой и организована акция «В Петербурге светло». «Цель благотворительного вечера «В Петербурге светло» – собрать средства и поддержать работу арт-студии. Чтобы современные художники имели возможность творить дальше, – отметила Светлана Мамонова. – Важно, что акция идет от современных художников, которые объединились, чтобы поддержать работу коллег – особых художников, живущих в ПНИ». «Для нас вопрос социальной ответственности фундаментальный, важный, это одна из основ, – сказал в своём выступлении Павел Ивойлов, операционный директор Wone Hotels, партнёра акции. – Философия помогать, поддерживать очень близка гостеприимству. Мы давно реализуем такие проекты. А сегодня открываем новую страницу. С удовольствием поддерживаем инициативу благотворительного аукциона «В Петербурге светло» и принимаем вечер в стенах своего отеля Vasilievsky Hotel. Мы хотим это делать с такими профессионалами, как благотворительная организация «Перспективы». Это для нас важно: знать, как именно мы помогаем и кому. И тоже хотим, чтобы это стало не разовым событием, а ежегодным и значимым».Юрий Молодковец, художник-фотограф Государственного Эрмитажа, который станет ведущим благотворительного аукциона, призвал регулярно поддерживать подопечных «Перспектив», талантливых и разносторонних людей: «Я сам как собиратель искусства считаю, что искусство должно быть не только в музеях, но и в каждом доме. И это прекрасная возможность приобрести объект бесконечной радости и счастья, который будет с вами. А кроме того, помочь арт-студии, подопечным «Перспектив»». «Прекрасно, что это событие позволит ребятам из «Перспектив» творить, не оглядываясь на возможности, чтобы они были действительно безграничными», – сказал Евгений Шлионский, соорганизатор аукциона, руководитель фестиваля «Краски детства».Присутствовавшие на презентации вечера художники отметили, что рады участвовать в таком, действительно светлом, событии. Дмитрий Шагин, Капитолина, Юстина Комиссарова, Анастасия Моргунова (галерея мозаики «Сад Гранат»), Ирина Мелихова, Светлана Головешкина (основатель галереи Artefice) рассказали о работах, которые будут представлены на аукционе. «В Петербурге светло. Но не только потому, что здесь такие удивительные ночи, но и потому, что здесь жили и живут удивительные люди, которые делают добро. Один из них – поэт Олег Григорьев. Вот эта картина называется «Олег Григорьев кормит птиц». И я бы хотел её подарить для благотворительного аукциона в поддержку художников из арт-студии «Перспективы», которых я называю «художники с неограниченными возможностями», – так представил свой лот Дмитрий Шагин.«Идея, когда художники помогают особым художникам, мне откликнулась сразу, – сказала Юстина Комиссарова. – Из личного опыта общения с ними я знаю, что сама возможность заниматься искусством помогает справиться с болезнью и анестезирует реальность. А коллекционеры, приобретая работы на этом аукционе, становятся не только обладателями объекта, но и смогут инвестировать в искусство».Искусствовед Алина Шклярская отметила: «Важно опылять людей вокруг интересом к социальной тематике, и делать это не агрессивно, а эмоционально, подключая готовых и открытых к этому людей. Когда мне выдалась честь посоветовать художников для одного из мероприятий «Перспектив», я специально обращалась к тем, кто никогда еще близко не соприкасался с благотворительностью. Входом в этот процесс было задание: прокомментировать работу особого художника. Ответы, которые я получила, были эмоциональные, уникальные и восторженные. Когда люди погружаются в тему, они уже понимают, кому помогают. И участие становится не формальным, а осознанным социальным и, если хотите, гражданским жестом». Александр Иванов, руководитель арт-студии благотворительной организации «Перспективы», рассказал о художниках и их работах, а также предложил поразмышлять о точках соприкосновения культурной и социальной сфер жизни:«Арт-студия «Перспективы» – сложившееся сообщество, которому в этом году исполняется 22 года, нас можно назвать одним из старейших проектов такого рода в России. Мы работаем на двух площадках: в ПНИ № 3 в Петергофе и с 2022 года – в Нормальном месте. Помимо собственно творчества, мы занимаемся сохранением и собиранием работ, сейчас их в архиве насчитывается больше 3000. Зачем мы всё это собираем? Затем, что из них возникает какая-то очень другая история нашего города, искусства, совершенно другие визуальные образы. Так что наша работа помимо того, что социальная, ещё и исследовательская. Мы всегда думаем о том, какое место мы в нашем городе занимаем, куда мы идём и что мы можем делать в такой богатой культурной среде, как Петербург. Культурную и социальную работу часто разделяют, что для меня довольно странно. Они обе существуют для того, чтобы делать что-то доступным всем. Мы же не можем представить себе, например, чтобы кто-то не мог войти в Эрмитаж. Социальная работа очень похожа на культуру, потому что она создает такие места, где мы встречаемся с чем-то новым: иногда нам понятным, иногда непонятным. Но мы в ней все вместе». Вечер пройдёт 25 мая в арт-отеле Vasilievsky Hotel (www.vasilievsky.ru). Vasilievsky Hotel дарит фуршет и возможность собрать гостей: бизнесменов, деятелей культуры и спорта в творческой и гостеприимной атмосфере уникального арт-отеля Санкт-Петербурга. Собранные средства будут направлены на занятия в арт-студии и творческих мастерских подопечных благотворительной организации «Перспективы» из Психоневрологического интерната № 3 г. Петергофа. В аукционе будут участвовать также работы художников – подопечных «Перспектив»: Виктора Васильева, Дмитрия Бутина, Юлии Родиной и Александра Румянцева.
Читать дальше

«Ночь музеев» состоится в Санкт-Петербурге в третью субботу мая — в ночь с 20 на 21 мая с 18:00 до 06:00.Тема «Ночи музеев — 2023» — «Опыт».2023 год объявлен в России Годом педагога и наставника. В «Ночь музеев» мы предлагаем музеям и другим организациям культуры порассуждать об историческом опыте, передаче опыта от поколения к поколению, преемственности, жизненном опыте отдельного человека, формирующем его как личность, а также об опыте как эксперименте — важной составляющей практик ученого и художника.www.artnight.ru/
Читать дальше

15 июня—11 сентября 2023Выставка посвящена крупнейшему наряду с авангардным движением, направлению в отечественном искусстве начала двадцатого столетия, оказавшему существенное влияние также на отечественную архитектуру, театр, музыку, моду и повседневную жизнь. Экспозицию составляют произведения живописи, графики и скульптуры из собрания Русского музея. Зрители познакомятся с работами Валентина Серова, Льва Бакста, Константина Сомова, Бориса Кустодиева, Зинаиды Серебряковой, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Яковлева, Василия Шухаева, Георгия Нарбута, Сергея Чехонина, Сергея Коненкова, Александра Матвеева, Ивана Фомина, Александра Самохвалова и других талантливых мастеров, формировавших неповторимый облик русского неоклассицизма.Неоклассицизм – ретроспективное направление, представители которого, работавшие в разных европейских странах, в стремлении создать «большой стиль» обращались к высоким традициям культуры античности, эпохи Ренессанса и классицизма. Расцвет неоклассицизма в России конца 1900-х – начала 1910-х годов, совпавший со строительным бумом перед Первой мировой войной, преобразил не только сотни больших и малых городов, но и дворянские усадьбы. Вновь становится актуальной идея синтеза искусств. Зодчие, работавшие в это время, не мыслили свои сооружения без скульптуры и монументальной живописи. В этой сфере активно работали живописцы Е. Лансере, М. Добужинский, И. Нивинский, А. Яковлев и В. Шухаев, Н. Тырса, В. Конашевич, а в последний год своей жизни и Валентин Серов. Подлинный расцвет скульптура неоклассицизма переживает в творчестве С. Коненкова и А.Матвеева. Множество зданий Петербурга, возведенных в начале ХХ века, своими скульптурами и рельефами украсил В.Кузнецов. Крупнейшим образцом осуществления неоклассической программы в монументальном искусстве предреволюционной поры стал Казанский вокзал в Москве. Его строители привлекли к проектированию монументальных композиций, призванных украсить интерьеры вокзала, целую плеяду мастеров «Мира искусства» (А. Бенуа, Е. Лансере, М. Добужинский, З. Серебрякова, Б. Кустодиев, Н. Рерих, П. Кузнецов, А. Яковлев). Художники, работавшие над эскизами росписей и панно, полагали, что вновь возвращается эпоха «высокого стиля», эпоха Д.Тьеполо и А. Перезинотти, великих монументалистов XVIII столетия. Однако вследствие революционных событий 1917 года и Гражданской войны ни один из множества готовых проектов убранства Казанского вокзала не был реализован. Ряд произведений, связанных с подготовкой монументальных композиций для этого архитектурного сооружения и хранящихся в Русском музее, также включен в экспозицию выставки.
Читать дальше

Погрузиться в мир рока, вспомнить немое кино Чаплина и экстравагантность Раневской, задуматься над стихотворениями Бродского и над смыслами Цоя.Всё это будем ощущать на выставке художника из Москвы — Владимира Мочалова с 13 по 22 мая. Вы, наверняка, видели его работы в журнале «Крокодил» или в программе «Мультличности» на Первом канале.Владимир побил мировой рекорд по рисованию шаржейС начала 80-х годов работал иллюстратором в журналах «Юность», «Сельская молодёжь».Долгое время сотрудничал с газетой «Московская правда».Работал в газетах «Известия» и «Собеседник», «Новое время».С 2000 по 2006 г. был художественным редактором журнала «Новое время».С 2001 по 2003 работал карикатуристом и дизайнером в газете «Новое русское слово».В первый день выставки 13 мая в 17:00 В. Мочалов проведёт мастер-класс по созданию карикатурного портрета.Центр Книги и Графики, Литейный, 55Время работы: с 10:00 до 20:00 и без выходныхДлительность выставки: с 13 по 22 мая
Читать дальше

12 мая 2023 — 06 августа 2023Денис Лотарев — междисциплинарный художник, работающий с живописью, графикой, скульптурой, инсталляцией, перформансом, видео- и медиаартом. Экспозиция «Дивный новый мир» освещает широкий диапазон исследований автора, посвященных двум основным темам: теме технологий и теме стихии воды в контексте экологической тревожности. Название выставки отсылает зрителя к произведению английского писателя Олдоса Хаксли, однако роман «О дивный новый мир» рассматривается не буквально, а скорее как метафора технократического будущего, пугающего и неизвестного.В цикле картин «Технохимера» затрагиваются такие темы, как генезис, материнство, наука и технологии, переизбыток информации, слияние живого и неживого, смысл жизни и поиск истины. Через технологические образы показан человек, разрушающий границы собственной телесности и экологической стабильности.Научно-исследовательский проект «Архихимера» — это машинное творчество с участием белковых нечеловеческих агентов. Данные медиа-арт-произведения дают возможность зрителю поразмышлять о будущем и о том, возможно ли искусство после человека.Но все же основной творческой темой художника является вода. С 2005 года Денис Лотарев профессионально занимается дайвингом. Совершив более тысячи погружений в самых разных акваториях, художник сформировал свое уникальное видение водной стихии. Обращаясь к подводной живописи, фотографии, скульптуре, инсталляции и видео, художник приглашает зрителя по-новому взглянуть на темы соединения природного и человеческого, живого и неживого.
Читать дальше