Новости

До 14 июля в Эрарте открыта выставка художника Сергея Секирина, который предлагает авторскую трактовку традиционных сюжетов.Что вас ждет при знакомстве с экспозицией «Ключи от рая»?— Взгляд на современные проблемы через переосмысление библейских преданий— Знаки, символы, аллегории, которые вам предстоит разгадать самостоятельно— Живопись, способная заставить человека увидеть себя в контексте вечных тем евангельских сюжетовКак и положено живописцу, Сергей немногословен — он не очень любит рассказывать истории создания своих картин или объяснять значение отдельных деталей. Иногда за этими деталями скрывается стремление достичь того или иного живописного эффекта, но чаще — авторское, замкнутое на личные переживания видение определенного образа. Подобная «оптика» доступна каждому, поскольку мифы и предания — это дар человечеству, помогающий соизмерять себя с миром.Хотим отметить, что готовых ответов и трактовок у художника нет. Представленные на выставке картины — плод многолетней работы в мастерской: определенная работа предстоит и вам, зрителям.
Читать дальше

Соскучились по живой музыке? Будем рады встрече с Вами.Ни разу не были на концерте симфонического оркестра? Ждём именно Вас! В июне маэстро Александр Канторов, по традиции, приглашает слушателей в Народный дом графини Паниной (ныне Театральный центр ДКЖ). Публику ждет разнообразная программа, а комментарии Маэстро помогут даже новичкам понять и полюбить каждое произведение.Все билеты — 300 р.Адрес: ул. Тамбовская, 63 (метро Лиговский проспект)19 июня 19:00 (среда)«Венские классики»​​​​​​​Дирижер — Александр КанторовВ программе — нестареющие произведения «махровых» классиков. Минимум формализма, максимум классики! Моцарт — Симфония № 40Гайдн — Симфония №45 «Прощальная»Билеты: vk.cc/cx7V9s25 июня 19:00 (вторник)«Симфонические миниатюры»​​​​​​​Дирижер — Александр КанторовВ программе — калейдоскоп известных мелодий Чайковского, Штрауса, Брамса, Зуппе, Дворжака… Каждое музыкальное произведение — близкий сердцу шедевр! Это максимально узнаваемая классическая музыка, которая давно на слуху: она звучит на радио, в кинофильмах и даже в рекламе. И каждый фрагмент, как драгоценная шкатулка, открывает нам целую эпоху с особым стилем и настроением.Идеально подойдет для первого знакомства с классикой.Билеты: vk.cc/cxDJRT30 июня 19:00 (воскресенье)«В легком жанре»​​​​​​​Дирижер — Александр ВикуловВ рамках Летних общедоступных концертов дирижер Александр Викулов, оркестр «Классика» и солисты оперной сцены представят программу немецкой вокальной музыки.Ёмкие комментарии Александра Викулова, а также искрометный юмор и веселый сюжет, выразительные герои и прекрасные голоса — все лучшее, что есть в легком жанре, ждет слушателей в этот вечер.
Читать дальше

Как известно, знаменитый литературный персонаж Иероним Карл Фридрих фон Мюнхгаузен был реальной исторической личностью. Многие страницы его биографии связаны с нашей страной. В Манеже Малого Эрмитажа открылась выставка «Приключения барона Мюнхгаузена в России».«Настоящий» Мюнхгаузен приехал в Санкт-Петербург в 1738 году в качестве пажа герцога Брауншвейгского Антона Ульриха — жениха принцессы Анны Леопольдовны, бывшей, в свою очередь, племянницей императрицы Анны Иоанновны. Сопровождая герцога, барон стал свидетелем многих событий при императорском дворе, присутствовал на придворных торжествах, участвовал в русско-турецкой войне. С 1739 года служил в Риге в Кирасирском Брауншвейгском полку и командовал лейб-компанией. Именно Мюнхгаузен встретил в 1744 году на границе будущую императрицу Екатерину II, въехавшую со своей матерью в Россию через Ригу, и возглавлял караул, стоявший у дома, где путешественницы остановились на три дня. Покинув Россию в 1750 году, Иероним Карл вскоре вернулся сюда уже в качестве героя популярной книги.Выставка соединяет исторические факты и эпизоды литературных приключений барона. Экспонаты позволяют взглянуть на жизнь Санкт-Петербурга вообще и Российского императорского двора в частности глазами героя. Многие эпизоды реальной истории подтверждают правдивость рассказов Мюнхгаузена, который, как известно, ненавидел ложь. А некоторые кажутся даже более фантастическими, чем знаменитые выдумки барона. «Настоящий» Мюнхгаузен неотделим от литературного персонажа. Экспозиция дает возможность совершить путешествие, в котором посетитель погружается в исторический контекст пребывания реального Карла в Российской империи середины XVIII века, одновременно становясь свидетелем «фантастически правдивых» приключений литературного героя.1 июня – 15 августаСтруктура экспозиции представлена как путешествие по главам книги, на страницах которой реальные исторические экспонаты и документы, связанные с пребыванием Мюнхгаузена в России, соединены с иллюстративным подходом к дизайну. Наряду с подлинными предметами, в структуру выставки включены интерактивные сюжеты. Дизайн выставочных стендов отсылает к эстетике старинной книги или свитка с рукописями, а инсталляции размывают границу между реальностью и миром литературной фантазии.Здесь будет представлено более 500 экспонатов; среди них автографы Мюнхгаузена, предметы, рассказывающие о его древнем роде, штандарт и амуниция полка, в котором служил герой, охотничье оружие, картины и предметы прикладного искусства с изображением сцен охоты. Многие художественные произведения и документы будут показаны впервые. К выставке планируется подготовить научный каталог с изображениями всех экспонатов и аннотациями к ним, а также фильм о приключениях Мюнхгаузена в России.
Читать дальше

С 15 июня 2024 года в Малой церкви Зимнего дворца представлена выставка «Свадебные церемонии в России XIX – начала XX века.В Свете и при Дворе» из собрания Государственного Эрмитажа.Экспозиция посвящена одному из важнейших событий в жизни каждого человека. Свадьба издавна считалась не только семейным, но и общественным праздником и потому требовала подчинения определённым правилам, свод которых сложился к началу XIX века и далее оставался практически неизменным. Внешними атрибутами свадебных церемоний были наряды невесты и жениха, подарки, разнообразные предметы приданого, иконы. Такого рода экспонаты из фондов Государственного Эрмитажа дают возможность увидеть вещи, которые много лет назад сопровождали молодых людей в самый счастливый период их жизни.Свадьбе предшествовала церемония помолвки, или обручения. На выставке можно увидеть платье, которое во время обручения надевала Зинаида Ивановна Нарышкина, будущая княгиня Юсупова, а также икону, которой благословляли жениха и невесту. После обручения родители девушки начинали готовить приданое. Если семьи будущих супругов имели дворянские гербы, то на предметах приданого эти так называемые марьяжные гербы изображались вместе.Невесте полагалось быть одетой в белое платье, также считался допустимым цвет слоновой кости или золотистый. Если свадебный обряд совершался утром, то платье должно было быть высоким, с длинными рукавами. Вечернее венчание позволяло небольшое декольте и короткие рукава. К волосам невесты прикалывали фату, причёску и платье украшали померанцевыми цветами, чаще всего искусственными. Жених был обыкновенно одет во фрак и белый жилет. Военные венчались в парадной форме своего полка.Перед тем, как невесту везли к венцу, родители благословляли её семейными иконами. В церковь девушка отправлялась в сопровождении родного или посажёного отца, который вёл её к алтарю. При венчании представителей знатных родов им мог быть сам император, оказывая этим большую честь новобрачным.После свадебной церемонии устраивали парадный обед или ужин, во время которого раздавали конфеты, разложенные в бонбоньерки или мешочки с инициалами новобрачных.В императорской семье происходили те же события и в той же последовательности, что и у частных лиц. Единственное различие состояло в том, что всё совершалось по «Высочайше утверждённому церемониалу», который заранее публиковался в официальных средствах печати.В приданое высокородной невесты обязательно входил ночной халат жениха и туфли из серебряной парчи, которые новобрачный надевал в первую брачную ночь. Знатные женихи в день свадьбы облачались в парадную форму одного из своих подшефных гвардейских полков.Невесты императорских и великокняжеских дворов венчались в парадном придворном платье из серебряного глазета, расшитого серебряными нитями. На выставке представлен подобный наряд, в котором великая княжна Ксения Александровна выходила замуж за великого князя Александра Михайловича.Кроме церемонии бракосочетания, в светском обществе существовал обычай праздновать свадебные юбилеи. В России было принято отмечать серебряную и золотую свадьбы. Считалось хорошим тоном дарить предметы из драгоценного металла, соответствующего годовщине, – серебра или золота. Ярким образцом подобного подарка являются серебряные часы, поднесённые к 25-летию свадьбы императора Александра III.Наряду с предметами прикладного искусства на выставке экспонируются парные портреты, а также фотокопии из модных журналов XIX века с изображениями свадебных нарядов.Куратор выставки – Юлия Валерьевна Плотникова, ведущий научный сотрудник Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа, кандидат исторических наук.Выставку сопровождает научный иллюстрированный каталог (Издательство Государственного Эрмитажа, 2024), автор текстов – Ю. В. Плотникова.Выставку можно посетить до 30 марта 2025 года по входному билету в Главный музейный комплекс.Об экспозицииКогда:15.06.2024 — 30.03.2025Где: Малая церковь Зимнего дворца
Читать дальше

ХХII Международный карильонный фестиваль «Музыка над городом» пройдет с 23 июня по 9 июля 2023 года на Соборной площади Петропавловской крепости. Музыканты из России, Беларуси и Бельгии представят самые красивые музыкальные программы на карильоне Петропавловского собора. Также на фестивале выступит почетный директор Королевской школы карильона города Мехелен, профессор факультета искусств СПб ГУ, композитор, виртуоз, один из крупнейших карильонистов мира Йозеф Виллем Хаазен (Мехелен, Бельгия).***Первый карильон с 35 колоколами был приобретен для Петропавловского собора Петром I в Голландии. Он был уничтожен молнией во время ночной бури 1756 года. Второй карильон был установлен в 1776 году и играл до 1840 года, когда и был разобран. Новый карильон был установлен на историческом месте в июне 2001 года. Он был создан по инициативе Государственного музея истории Санкт-Петербурга и бельгийского музыканта и композитора Йозефа Виллема Хаазена. Современный карильон Петропавловского собора стал подарком Санкт-Петербургу от Правительства Фландрии и более чем 350 спонсоров из разных стран мира. В его создании приняли участие Ее Величество Королева Бельгии Фабиола, бельгийский Фонд имени Короля Бодуэна, Правительство провинции Фландрия, власти фламандских городов и общин, предприятия и финансовые учреждения, культурные сообщества, школы и университеты, а также простые граждане Бельгии, России, Англии, Германии, Литвы, Нидерландов, Новой Зеландии, Португалии, США и Японии. Литье, установку и настройку карильона осуществила Королевская литейная мастерская «Petit & Fritsen» (Королевство Нидерланды). Карильон состоит из 51 колокола (общий вес 15 160 кг.) и звучит в диапазоне четырех октав. Самый большой колокол весит 3075 кг, самый маленький – 10 кг. На этом «колокольном органе» можно исполнять любые музыкальные произведения – от фуг Баха до современных джазовых импровизаций и фольклорной музыки.Первый карильонный концерт в Петропавловской крепости состоялся 15 сентября 2001 года. Программа фестиваля:23.06 — Йо Хаазен (Бельгия), открытие фестиваля24.06 — Ирина Козлова25.06 — Мария Лобецкая26.06 — Галина Ельшаева30.06 — Йо Хаазен (Бельгия) 01.07 — Елизавета Морозова и Вероника Богданович-Язвинская (Беларусь) 02.07 — Концерт памяти Елизаветы Рулëвой03.07 — Олеся Ростовская04.07 — Йо Хаазен и студенты карильонного класса СПбГУ05.07 — Тимур Халиуллин 07.07 — Олеся Ростовская08.07 — Надежда Волненко09.07 — Карильон и звоны русской традиции, закрытие фестиваляНачало концертов в 19:00Вход на концерты свободный.Продолжительность концертов 1час 15 мин. – 1час 25 мин. _________________________________________________________________________________
Читать дальше

ВОЕННО-ИСТОРИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ АРТИЛЛЕРИИ, ИНЖЕНЕРНЫХ ВОЙСК И ВОЙСК СВЯЗИ приглашаетВыставка посвящена истории одного из блистательнейших подразделений русской гвардии, который изначально возник как «воинский отряд для охраны, караул, оберег». Именно это означало понятие «конвой» до революции.Представители Собственного конвоя неотлучно сопровождали государя императора и членов августейшего семейства, охраняли императорские дворцы и резиденции, участвовали во всех торжествах императорской фамилии.Начало формирования этого полка связано с именем императора Александра I, который 18 мая 1811 г. «изволил пожелать иметь при себе сотню казаков от Войска Черноморского».Каждое поколение конвойцев, проявляло себя как образцовое подразделение гвардии, оставаясь исключительно преданными государю даже в самые сложные и неоднозначные периоды нашей истории.Императорский конвой пользовался исключительным положением и привилегиями, обладая особыми правами и обязанностями, вплоть до использования специальных строевых команд и системы дисциплинарных поощрений и взысканий. Отбор в конвой был чрезвычайно строгим. Туда попадали достойнейшие из достойных, поскольку им оказана высочайшая честь и доверие – служба при государе императоре, охрана самого Помазанника Божьего! Особого упоминания заслуживает национальный состав конвоя. В разное время здесь служили черноморские, кубанские и терские казаки, горцы Северного Кавказа, грузины, лезгины, закавказские мусульмане (азербайджанцы), крымские татары. Вследствие этого здесь формировались свои неповторимые традиции, основанные на кавказских и казачьих обычаях, была разработана специальная форма одежды, подчеркивающая национальную идентичность каждой народности, имелось богатое вооружение и специальные знаки отличия. Представителям горской аристократии, служившим в конвое, было назначено более солидное материальное обеспечение по сравнению с прочими частями. Также были разработаны специальные правила, учитывавшие национальные особенности, религиозные мусульманские обычаи, вплоть до пищевого рациона.«Цель, с которой Его Величеству было угодно назначить в Собственный конвой горцев, есть та, чтобы прослужившие здесь 4 года, могли по возвращении на Кавказ рассказами в кругу их семейств более и более привлечь своих соотечественников к дружным с нами сношениям…» – писал командующий Главной Его Императорского Величества квартирой А.Х. Бенкендорф.Действительно, причины создания этого уникального подразделения носили яркий политический характер. Успешные войны с Турцией и Персией на протяжении XVIII – XIX веков и последующие продвижение России на Кавказ, повлекли за собой целую череду проблем в виде различных воинственных кавказских народов, со своими традициями, обычаями и религией. Чтобы избежать состояния постоянной войны с горскими племенами, исключить необходимость содержания больших воинских контингентов и укреплений, проще было создать и вырастить плеяду людей из кавказских знатных семей, которые могли бы впитать культуру и взгляды, царившие в России.На высочайших смотрах и парадах горцы выстраивались впереди. Во внешнем облике жителей Кавказа «проявлялось строго выдержанное военное щегольство; сухие, кровные кони, исправные седла, нарядная сбруя, изящная отделка шашек и кинжалов выказывали их любовь к боевой обстановке» и производили сильное впечатление на окружающих. Во время проведения парадов «букетом всего спектакля являлась джигитовка… Джигиты неслись во весь опор, некоторые стоя на седле, стреляли вперед и назад, а подъезжая к палатке с особами императорской фамилии, они соскальзывали под брюхо своих коней и с небывалой ловкостью схватывали брошенные им царицей или великими княгинями платки».Но не только джигитовкой были славны конвойцы. Помимо своей основной функции по охране царя за свое вековое существование конвой прошел через многие войны и конфликты – участвовал в подавлении Польского восстания и взятии Варшавы в 1831 году, Русско-турецкой войне 1828-1829 гг., отличился при обороне Севастополя во время Крымской войны 1853-1855 гг., сопровождал и охранял государя императора и его Главную квартиру на театре военных действий во время Русско-турецкой войны 1877-1878 гг., с началом Первой мировой войны конвойцы регулярно сопровождали императора в поездках на фронт, ставку и т.д., а позднее сотни конвоя, сменяя друг друга, участвовали в боевых действиях.В 1911 г. Собственный конвой Его Величества с блеском отметил столетие своего служения
Читать дальше

18 июня 2024 года в 17 часов в Малом зале на Большой Морской, 38 состоится открытие традиционной летней выставки петербургских пейзажей. В вернисаже примет участие Театральная мастерская «Штрих».В Санкт-Петербурге – период белых ночей, и в выставочных залах исторического здания Императорского общества поощрения художеств – ежегодная выставка «Белая ночь» как признание художников в любви своему городу.Живописные, акварельные, пастельные, реалистические и символические – все произведения объединены не только любовью и восхищением, но и желанием понять и постичь этот удивительный Город.Образ города у каждого свой, особый, и чем дальше уходит художник от «открыточных видов», тем больше отражает свой внутренний мир, свое состояние…Но и сотни раз виденное, растиражированное, на полотнах мастера наполняется новым смыслом и светом. Поэтому вдвойне интересно зрителям – увидеть и узнать или не узнать свой образ города, который тоже у каждого свой, и у коренного петербуржца, и у гостя Северной столицы.Среди участников выставки:Елена Базанова, Николай Баранов, Елена Белова, Геннадий Бернадский, Евгений Дубицкий, Лев Дутов, Павел Еськов, Анна Кожина, Юлия Косцова, Пётр Кривенко, Сергей Курбацкий, Кирилл Мальков, Станислав Мирошников, Эльмира Мустафина, Нина Рыжикова, Елизавета Соколова, Артём Тихонов, Татьяна Чернова и другие выдающиеся художники Санкт-Петербурга.Свой раздел в экспозиции займут произведения Галереи мозаики «Сад Гранат».Мемориальная часть в этом году будет представлена живописными произведениями заслуженного художника РФ Владимира Прошкина (1931—2021) и акварелями Ольги Шаюновой (1963—2022).В ходе работы выставки состоятся мастер-классы и творческие встречи с художниками.Выставочные залы работают с 12.00 до 19.00, выходной – понедельник.Стоимость билетов 300 рублей/для льготных категорий посетителей – 100 рублей.На вернисаж вход бесплатный
Читать дальше

Выставка «Пионы Северной столицы» продемонстрирует огромное сортовое разнообразие этих роскошных и любимых всеми цветов. Старинные усадебные пионы и передовые новинки селекции продемонстрируют посетителям всё богатство палитры от тёмно-красных до акварельно-розовых тонов и наполнят волшебными ароматами выставочный павильон Зелёный домик. Целительная атмосфера бесконечной нежности, благоухания и великолепия позволит каждому восстановить душевное равновесие, улучшить настроение и осуществить летние мечты. Кроме того, выставка представляет собой уникальную возможность для диалога начинающих цветоводов, любителей и профессионалов, являясь площадкой для получения достоверных знаний и агрономических навыков ухода за пионами.Вы выставке представлены пионы из частных коллекций. Куратор выставки – Наталья Заведий.________________________________________Даты и время: 15–23 июня, выставочный павильон Зелёный домик с 10:00 до 17:00. 17–23 июня выставка доступна по любым билетам в Сад.15 и 16 июня выставка входит в программу Фестиваля пионовПрограмма фестиваля:- Выставка «Пионы Северной столицы», выставочный павильон «Зелёный домик».- Ботанический музей. Экспозиции «Растительность Земного шара», «Растительность Санкт-Петербурга и Ленинградской области» и «История и эволюция растительного мира».- Прогулка по Тропическому оранжерейному маршруту (0+) — Творческие мастер-классы для детей (4+) — В Парке-дендрарии у здания Гербария представлены три работы в стиле Ленд-арт, результат совместного проекта Школы флористики и фитодизайна GREENSTUDIO и Сада.
Читать дальше

Arts Square Gallery рада вновь знакомить гостей с коллекцией искусства Михаила Сасонко — основателя ювелирной компании «Галерея Михайлов», коллекционера и мецената.Экспозиция «Ностальгия по настоящему» с 6 до 30 июня 2024 г. представляет художников разных поколений и направлений — от соцреализма, гиперреализма, поп-арта до метамодернизма. Идея выставки — продемонстрировать фотографическое наложение прошлого и настоящего, повседневного и идеального.Собрание «Ностальгии по настоящему» включает работы: Зорикто Доржиева, Андрея Бартенева, Елены и Игоря Кулик, Владимира Мигачева, Полины Филатовой, Анастасии Сасовой, Николая Чирятьева, Олега Гадалова, Геннадия Мызникова, Владимира Куликова и других авторов.Помни прошлое — Memento praetirito. Управляй настоящим — Gere praesentem. Предвидь будущее — Prospice res quae futurae sunt.
Читать дальше

Музей современного искусства Эрарта представляет выставку арт-группы «КУБ», на которой Русский Север предстает в причудливом сюрреалистическом светеКартины и скульптуры, открывающие двери в сказочный мир, где мифы и легенды вплетаются в повседневностьРассказ о людях, живущих в суровых условиях севера и хранящих тепло человеческой душиТворческое исследование, направленное на изучение культурного наследия как ключа к пониманию самих себя1/8Со времен первой выставки пермской группы «КУБ» в музее Эрарта в 2021 году сообщество единомышленников превратилось в дуэт скульптора Юрия Шикина и графика Егора Субботина.Новый выставочный проект вдохновлен Русским Севером, но север выступает здесь скорее не как географическое понятие, а как философское. Художники создают образ особого мира, где мифы и легенды вплетаются в повседневность, обнаруживая глубинные культурные основы сегодняшнего дня. Творческий процесс помогает авторам найти тонкие ментальные сквозные нити между прошлым, настоящим, будущим.Проект «Теплый Север» посвящен нелегкому труду «отшельников» — смотрителей маяков, полярников и комендантов биостанций. Источником вдохновения для авторов послужило осознание того, насколько хрупка жизнь среди суровой природы и какая мощная сила духа эту жизнь поддерживает. В работах художников небогатая красками северная природа преображается в фантастический мир, больше похожий на разукрашенный уличными художниками уголок мегаполиса.Егор Субботин объясняет: «Север — это образ чего-то далекого, холодного и безжизненного, место, куда хотелось бы съездить на время, но жить там — нет. А между тем, только познав холод, ты узнаешь, что такое тепло». На картинах Егора суровые бородатые мужчины, профессиональные созерцатели и наблюдатели, становятся свидетелями диковинных внутренних процессов. Эти работы — о мироощущении человека, окруженного нечеловеческими, недружелюбными к нему условиями. Яркие цвета, ласковые волки и теплый чай придают картинам жизнеутверждающий пафос.Юрий Шикин рассказывает: «Одно из рабочих названий проекта было “Теплотрасса”: теплые жилы души, проложенные в ледяном хрустальном мире севера, от человека к человеку, из прошлого в настоящее, а потом в будущее». Скульптор отвечает за фауну «Теплого Севера». В его диковинном бестиарии — пляшущие антропоморфные звери, будто сошедшие с лубочного листа, и демонические сущности — мелкие стихийные духи вроде «сквозьняков».По мнению художников группы «КУБ», культурный код — один из основных ключей к пониманию сущности как отдельного человека, так и нации в целом. Его изучение через культурное наследие наших предков приближает нас к тому, чтобы понять самих себя и общество, в котором мы живем. до 28 июля 2024
Читать дальше