Новости

22 июня 2023 — 17 сентября 2023Музей Эрарта представляет выставку Дмитрия Жукова и приглашает зрителей погрузиться в пространство авторского мифа о гибридных формах жизни среди цифровых сетейГрафика разных лет и около 20 масштабных скульптур, вес которых достигает нескольких сотен килограммовТемный металл в цифровом безвременье, хранящий следы рук скульптора и стихииАвтор скульптурной группы «Эра и Арта», встречающей гостей Эрарты у главного входаСкульптуры Дмитрия Жукова всегда находятся на стыке между рождением и распадом, между намерением и давно совершенным действием. Прорехи и пустоты в скульптурных объемах сообщают о парадоксальной эфемерности скульптур, как если бы они были цифровыми файлами. Это темный металл в цифровом безвременье, хранящий следы рук скульптора и огня.С 2009 года, с начала основания музея, фигуры из скульптурной группы «Эра и Арта», созданной Дмитрием Жуковым, возвышаются по обе стороны от главного входа. Теперь работы из публичных и частных собраний, привезенные из самых разных уголков мира, скульптуры из постоянной коллекции Эрарты, а также новые произведения автора составляют уникальную ретроспективную экспозицию выставки.Корневая папка — главная папка на любом цифровом устройстве. Это место, не доступное пользователю напрямую или вовсе скрытое от него, где хранятся все файлы операционной системы. Именно это пространство, самое укромное и важное, приглашает посетить нас скульптор. Работы, которые мы чаще видим в формате цифровых копий, двумерных проекций, представлены здесь в трехмерной полноте.Выставка Дмитрия Жукова приоткрывает двери в пространство авторского мифа о гибридных формах жизни среди цифровых сетей. Биологическое здесь сосуществует с машинным. Плоть обращена в металл, и в металлическом массиве угадываются мышечные волокна и ребра-каркасы. Несмотря на внешнюю чужеродность, это пространство цифровой сети организовано по принципу живого дерева: корень, скрытый под землей, порождает мощный ствол, от которого, в свою очередь, расходится множество ветвей — вариантов. Так, полуантичным «Торсу № 1» и «Торсу № 2» предшествует скульптурная группа «Эра и Арта», а «Тотем» вторит по-барочному разъятой туше «Тельца».Название выставки — это метафора рождения скульптур: скрытое здесь предшествует проявленному, система мировоззрения стоит за будущим воплощением в форме, идея, художественный замысел предшествуют реализации. Обычно скрытые от посторонних глаз эскизы и видеоматериалы из личного архива автора оказываются у всех на виду. Это «системные файлы» корневой папки, ее неотъемлемые компоненты, обрывки воспоминаний в материале и цифре.
Читать дальше

Выставка домиков и румбоксов откроется этим летом в Петербурге.Кукольный домик – тайная мечта многих девочек разного возраста. Любители и ценители миниатюрных (а иногда и не очень) домиков есть во всех странах мира.А маленькие комнаты или части дома — так называемые румбоксы (room – комната и box – коробка), невероятно популярны в Европе и с недавних пор завоевывают любовь юных и взрослых россиян.Вы увидите жилые дома ушедшей эпохи, современные «заброшки», сказочные, фантастические, литературные миры, воссозданные в старых чемоданах, коробках, даже чайниках – всё это особый мир со своими зрителями и коллекционерами.Приглашаем вас познакомиться с этим таинственным и таким желанным с детства миром сказочных домиков, созданных руками художников из разных городов России и зарубежья. Впервые тема домиков и румбоксов будет выделена в отдельную, тематическую выставку.На выставке планируются тематические мастер-классы, а также лекции и презентации художественных материалов для мастеров и начинающих художников.Время20 июня 2023МестоЛитейный проспект, 55
Читать дальше

17 июня — 17 августа 2023 г. галерея «Дизайн-Клаб», 2 этаж«Артмуза»Женщина-загадка, русская француженка Светлана Лунёва-Симон и её цветочные пейзажи и натюрморты на два месяца обоснуются в прохладных, тенистых галереях, в самом сердце Петербурга.Где увидела она эти волшебные, порой неземные, растения? Где подсмотрела небесно-прозрачные оттенки?! Объёмные, пронзительные, яркие, выполненные в оригинальной технике цветочные композиции и пейзажи обращают на себя внимание. Художник естественно и живо запечатлевает реальность в её подвижности и изменчивости, передавая своё мироощущение.Динамика цвета, эмоциональное напряжение в передаче изображаемого характерны для произведений Светланы Лунёвой.Им также свойственна большая пластическая и живописная мягкость, поэтическая декоративность.Кто-то видит в этом результат взаимопроникновения культур, синергию изобразительных традиций и художественных кодов двух стран: Светлана является выпускницей курсов при Государственном Академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (Санкт-Петербург) и Сорбонны, одного из ведущих университетов Франции. Разгадайте загадку Мадам Симон, — следуйте за цветочным ароматом! Вход на выставку и вернисаж свободный, как и всегда в АРТМУЗЕ.БИОГРАФИЯ АВТОРАРодилась в Ленинграде 18 июля 1965 года. Выпускница курсов при государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (Санкт-Петербург), выпускница одного из ведущих вузов Франции – Сорбонны (Париж), факультет «Теория и практика изобразительного искусства».Изучала живопись у А. Кондратьева, сотрудничала с группой «Кочевье». С 1992 года постоянно выставляется в России, Франции, Америке, Индонезии. Участник многочисленных коллективных и автор персональных выставок в нашей стране и за рубежом.Работы хранятся в частных коллекциях Франции, США, Великобритании, Индонезии и России.Живёт и работает в Санкт-Петербурге и Париже.
Читать дальше

Петербург, до 15 сентябряАдрес: Невский просп., 54На выставке в Антикварной галерее «Петербург» впервые представлены малоизвестные работы Ивана Федоровича Шультце – талантливого пейзажиста, мастера русского направления «люминизм», ученика А. И. Куинджи! Это первая ретроспектива И. Ф. Шультце в Петербурге, охватывающая все периоды творчества художника. Экспозицию составляют более сорока живописных произведений из частных собраний. Выставка «Иван Шультце. Очарованный светом» знакомит зрителей с творчеством выдающегося живописца, который прославился среди современников как «волшебник света» и «мастер световых эффектов». Его новаторское, глубоко поэтическое творчество стало ярким явлением в искусстве русской пейзажной живописи XX века. Представленные картины передают удивительно реалистичный, наполненный светом и яркими красками мир. Художник-люминист уделял особое внимание изображению света, стремясь уловить кратковременное состояние природы, создавая романтически-идеализированный пейзаж.Творческое мировоззрение И. Ф. Шультце формировалось под влиянием его именитых учителей К. Я. Крыжицкого и А. И. Куинджи. Используя новаторские живописные приемы и концепцию «света», Иван Шультце создавал полные волшебного очарования пейзажи, которые были высоко оценены его современниками. Работы мастера коллекционировали прославленный ювелир Карл Фаберже, Великие князья Михаил Александрович и Григорий Михайлович, ученый-исследователь Александр Кениг. Творчество И. Шультце получило признание в Европе и США.Выставочный проект «ИВАН ШУЛЬТЦЕ. ОЧАРОВАННЫЙ СВЕТОМ», организованный Антикварной галереей «Петербург» и Фондом И. Ф. Шультце (г. Цюрих) призван показать уникальные и малоизвестные живописные произведения автора, познакомить зрителей с творческим наследием чрезвычайно знаменитого в дореволюционной России, но незаслуженно забытого сейчас художника, обладающего особенным чувством цвета, мастера световоздушной перспективы.
Читать дальше

Когда:01.07.2023 — 22.10.2023Где: Николаевский зал Зимнего дворцаВ состав выставки войдёт около 300–400 экспонатов, рассказывающих об эпохе рыцарства, а также о связанной с ней культуре и искусстве Средневековья и Ренессанса.Другой не менее интересной и значимой частью выставки будет раздел на тему влияния этой эпохи на культуру и искусство XIX века, когда историзм стал доминирующим художественным стилем в Западной Европе и России.Посетители смогут увидеть на выставке широкий типологический спектр экспонатов: здесь будут выставлены картины Л. Кранаха, И. Босха, А. Бронзино, гравюры А. Дюрера; «Роман о розе» — рукописная книга XV века с великолепными иллюстрациями; а также доспехи, оружие, церковная утварь, ткани, витражи, мебель, предметы быта, которые характеризуют важную и интереснейшую эпоху в истории развития человечества. Часть предметов будет экспонироваться в Эрмитаже впервые.Центром экспозиции и её доминантой предполагается показ реконструкции одного из главных символов эпохи Средневековья — конного турнира. Турниры появились практически одновременно со средневековым рыцарством и быстро стали неотъемлемой частью придворной культуры этого времени. Любовь к ней подвигла Николая I на создание его знаменитого Царскосельского Арсенала, один из интерьеров которого, а именно, сцену посвящения в рыцари, предполагается воссоздать на выставке.
Читать дальше

08 июня 2023 — 08 октября 2023Музей современного искусства Эрарта представляет выставку чилийского фотографа и художника Фелипе Лавина, который исследует взаимоотношения человека и его жилой средыВидеоинсталляции и фотографии, вдохновленные городским ландшафтомБолее 30 работ, каждая из которых представляет собой своеобразный штрихкод современного мегаполисаЖители Нью-Йорка, Парижа, Барселоны, Франкфурта и Мехико, «оцифрованные» городской средойПроизведения чилийского художника Фелипе Лавина на первый взгляд представляют собой деконструкцию городского ландшафта. Они выполнены в необычной авторской технике: пространство кадра разбивается на два поля по горизонтали, а все объекты, оказавшиеся на условной границе между ними, проецируются в верхнюю часть кадра, бесконечно растягиваясь по вертикали. Возникающая в результате этого динамичная последовательность двухмерных цветовых полос выглядит как своеобразный штрихкод современного мегаполиса. Лавин использует этот прием и в фотографии, и в видеоарте.Работы Фелипе Лавина преобразуют трехмерный объект, послуживший основой для изображения, в череду строго геометрических вертикальных полей. Вероятно, истоки его творческих поисков в фотографии можно искать в неопластицизме — концепции, сформулированной голландским художником Питером Корнелисом Мондрианом, чьи живописные полотна строятся на сочетании горизонтальных и вертикальных линий и основных цветов спектра. Отталкиваясь от представлений о визуальном искусстве как «пластическом» (в отличие от таких художественных форм, как литература и музыка), представители неопластицизма призывали к созданию «новой пластической культуры» (нид. De Nieuwe Beelding), основанной на выражении отвлеченных построений человеческого сознания в чистом виде, то есть абстракции. Результатом должна была стать «денатурализация» искусства — отказ от природных форм в пользу базовых геометрических элементов и чистых цветов.Лавин, однако, не уходит в полную абстракцию: его работы всегда укоренены в городском пейзаже и исследуют взаимоотношения человека и его жилой среды. Автор снимает крупные мегаполисы — пространства, где живая природа отступает под натиском исполинских строений, призванных разместить сотни тысяч живущих и работающих в них людей. Абстрактные вертикальные полосы, в которые трансформируются фрагменты изображения, напоминают одновременно и городские высотки, и стилизованные штрихкоды, как бы указывая на то, что попавшие в кадр люди «оцифрованы» поглотившей их городской средой.
Читать дальше

10 июня 2023 г.Культура России. Она многогранна.Открыта для всех широко, без обмана.Красою матрешки тебя восхищает, Частушкой и пляской народной встречает.Волшебный узор на холсте мастерицы.Такой лишь в России способен родиться.Фестиваль народного творчества «В роще Калина» — одна из визитных карточек летнего календаря Калининского района Санкт-Петербурга.В этом году фестиваль пройдёт при грантовой поддержке Федерального агентства по делам молодежи Росмолодёжь. В программе: интересные гости, сюрпризы и новые локации.Яркий, зрелищный, поющий, увлекательный и познавательный праздник собирает гостей 10 июня 2023 года в 13.00 часов по адресу: Муринский парк (пересечение пр. Луначарского и Светлановского пр.).В программе: интерактивные площадки с центром в гостеприимном «Калин-городище», где откроется целая улица мастеров, чудесные стилизованные фотозоны и интерактивные забавы для детей. Мастер-классы по изготовлению народной куклы, традиционных игрушек, изделий из войлока, фетра и многое другое – проведут мастера из ПМЦ «Калининский» и Академии ремесел Санкт-Петербурга.Всем участникам мастер-классов гарантируются интересный опыт и получение навыковНа празднике вы почувствуете атмосферу всеобщего веселья, радости и полностью окунетесь в происходящее вокруг вас действие.В программе фестиваля — концерт молодежных народных вокальных и хореографических творческих коллективов Калининского района и гостей из других районов города.Специальный гость фестиваля – Игорь Шипков, народный гармонист России, гармонист «Золотой десятки Геннадия Заволокина», постоянный участник телепередач «Играй гармонь» и «Привет, Андрей».В программе фестиваля: пленэр – еще одна из площадок фестиваля – для молодых и начинающих художников и театральная гостиная. Для юных зрителей свои спектакли покажут кукольные театры. Фрагменты спектаклей покажут театральные студии ПМЦ «Калининский».Частью праздника станут: уличный фестиваль воздушной гимнастики «Взлетай».Для гостей будут работать спортивная площадка со станциями ГТО и интерактивными, спортивными аттракционами.Время работы — с 12.00 до 17.00, Торжественное открытие — 13.00
Читать дальше

В Шереметевском дворце зазвучит уникальная коллекция тюркских музыкальных инструментовМузыка, которая звучит через века: 17 июня в Шереметевском дворце — Музее музыки для петербуржцев и гостей города начнёт работать уникальная интерактивная выставка тюркских музыкальных инструментов. Инструменты можно будет не только увидеть посетителям, но и поиграть на них. Выставка состоится благодаря поддержке Благотворительного фонда «Татнефть» и продлится до 9 июля.В основе ее экспозиции около полусотни экспонатов, привезенных из города Альметьевска Республики Татарстан. Именно здесь находится выставка музыкальных инструментов народов, общее количество экспонатов которой превышает 700 единиц. «Изюминкой» выставки является самое большое в России собрание группы общетюркских инструментов. Историческая значимость коллекции заключается в том, что на протяжении десятилетий собирались не только экспонаты, но и скрупулёзно изучался сопутствующий им музыкально-поэтический репертуар, характерный для периода позднего средневековья. Некоторые инструменты полностью исчезли из музыкального быта народов Поволжья, но были воссозданы благодаря этнографическим исследованиям.«Материальные и духовные ценности, созданные нашими предками, особенно ярко раскрываются благодаря музыке. Она неподвластна времени и даже спустя века задевает потаённые струны души, отражает многообразие нашего мира. Эта выставка — одна из инициатив фонда в рамках стратегии по сохранению и возрождению культурного наследия региона, а также развитию культурного кластера в Альметьевске, связанного с исполнительскими искусствами и музейными ценностями»,— говорит Ренат Мамин, директор благотворительного фонда «Татнефть».Гости выставки в Петербурге смогут увидеть томбак, кыл кубыз и шаманский бубен, услышать, как звучит реконструированная средневековая думбра, копия флейты, вырезанной из кости косули более 9 тысячелетий назад и многие другие.На выставке профессиональные экскурсоводы будут ориентировать гостей в интерактивном пространстве экспозиции, помогут освоить базовые навыки игры на представленных музыкальных инструментах. Вход на выставку осуществляется по основному билету в музей. Также каждые выходные можно будет посетить образовательную программу и мастер-классы для детей. Следите за расписанием на официальном сайте музея: theatremuseum.ru/exposition/turkishВыставка продлится с 17 июня по 9 июля 2023 г.Шереметевский дворец — Музей музыки (Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства). г. Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, д. 34Часы работы: среда 13:00 – 21:00, четверг — понедельник 11:00–19:00. Выходные: вторник и последняя пятница месяца
Читать дальше

31 мая — 1 июля 2023Музей Петербургских ангелов представляет работы Романа Шустрова и Марии Касьяненко в Галерее кукол Варвары СкрипкинойВернисаж 31 мая в 18 часов! Что могут рассказать нам кукольные скульптуры, куклы, игрушки, маски, сделанные руками художников, в отсутствие своих хозяев? Выражения лиц, эмоции, настроения, которые они несут, так же неизменны, как и тогда, когда их создавали? Или куклы меняются с течением времени, как и мы, на них взирающие, как и мы, добавившие себе лишних пару-тройку морщин? Думается, куклы движутся в своем особенном внутреннем времени, они проживают свою собственную, полную драматизма жизнь и даже вовсе не потому, что ветшают, лишаются красок и порой ломаются, требуя реставрации и стирки. Важнее другое: каким образом преломляется их настроение, которое придавал им художник-создатель, через наше, зрительское отношение к миру сегодня.Работа Романа Шустрова «Петербургский снег» совсем не про снег. Она про одиночество, которое испытывает каждый человек, столкнувшийся с бездной печальных воспоминаний. Снег падал и пять, и десять лет назад, и век, и два, и так этот снег сегодня созвучен растерянности перед будущим. Кто знает, что нас ждет дальше? Какую музыку слушает Печальный ангел? Ту, которая льется из граммофона? Но мелодия может поменяться, и Ангел уловит совсем другие ритмы и звуки. А может быть, он услышит нас или мы сами что-то захотим шепнуть ему на ухо? Было бы здорово, если бы это были хорошие новости.Роман создавал ангелов как проводников в мир, который невидим для нас, мы можем только представлять этот мир во снах, мечтах, ощущениях. Неуловимо трогательное, трепетное, чувственное, с поволокой грусти, но не упадническое, а радостно-обнадеживающее настроение исходит ото всех работ Романа.Ряд скульптур Романа гротескны, шаржированны, узнаваемы в определенных человеческих типажах и, что особенно ценно, абсолютно уникальны в своем стиле и манере исполнения. Как всякий уважающий себя художник Роман искал совершенную форму. Но где — в какой плоскости, на стыке каких представлений о реальном, нереальном, ирреальном мирах эта форма находится?«Конечно, уход от реальности есть, ведь все равно погружаешься в фантазии, создавая образ. И раньше как раз я так и думал, а со временем понял, что идеального все равно ничего не создашь – можно сделать что-то хорошее, завтра это уже не так нравится тебе самому, но все равно остается стремление к поиску, к совершенству. А это как раз и является тем идеальным миром, которого, может быть, не существует, но сама дорога к нему является и смыслом, и отдушиной, и радостью», — делился своими размышлениями художник.Возможно, Роман Шустров делал свои кукольные скульптуры для того, чтобы именно они и выводили его из обычной реальности в мир фантастических ощущений и прорывов в осознании себя и своего пути.Название выставки «Я – кукольник» родилось из одноименного названия книги Романа, которая будет презентована на этой выставке. Читатели встретятся с дополненным переизданием (издательство «Амплитуда») автобиографической книги, где Роман доступным, легким, ироничным языком рассказывает о пути становления его как кукольника. С юмором посвящает нас в семейную историю: как в двухлетнем возрасте проглотил острый крючок от старой немецкой куклы. Бабушка, отлично владевшая секретами швейного дела, ловко извлекла крючок, но шрам в горле у внука остался на всю жизнь. Видимо, это и стало знаком судьбы — быть Роману кукольником! Если человек захочет, то Новый год он будет встречать каждый месяц своей жизни. В Бразилии и Австралии, например, его празднуют в июле, в иудейской культуре в сентябре, суровые кельты встречают его с 31 октября на 1 ноября. А в Галерее кукол Варвары Скрипкиной новогодняя елка стоит круглый год. Мы загадали, что Новый год и для нашего Музея Петербургских ангелов, который создан в память о художниках-кукольниках Романе Шустрове и его жене и музе Марии Касьяненко, начнется на этот раз в ночь с 31 мая на 1 июня. Елка украшена волшебными игрушками Марии Касьяненко, отлично владевшей техникой папье-маше, валяния из шерсти, вязания. И в течение всего последующего месяца выставки можно будет опустить записочку в медный чайник волшебных желаний. Витающие в пространстве галерее ангелы наверняка помогут исполнить эти желания. Почетным посетителям позволят покрутить заводной механизм карусели (работа Марии) с фантастическими зверями.Время — понятие относительное. Мы можем его укоротить, можем удлинить, наполнив чудесами и новыми впечатлениями. Мы даже сами можем превратиться в волшебников и ангелов для наших близких.
Читать дальше

VK Fest — одно из самых масштабных развлекательных событий страны — стартует уже меньше чем через месяц! Фестиваль начнётся с Владивостока, который передаст эстафету Новосибирску, затем проект запустится в Санкт-Петербурге и Сочи, а завершится фестивальный месяц грандиозным шоу в Москве.Гостей ждут выступления любимых артистов, множество тематических зон, более 200 различных активностей, встречи с кумирами, автограф-сессии, конкурсы и памятные подарки.В Москве и Санкт-Петербурге активности будут представлены в отдельных зонах. Московская площадка предложит на выбор локации «Видеоигры», «Технологии», «Лекторий», «Спорт», «Семья», «Развлечения», «Блогеры», «Косплей», «Творчество». В городе на Неве помимо этих зон будет работать ещё локация «Драйв».«В этом году мы не только расширили географию фестиваля, но и разнообразили лайнап, пригласив музыкантов самых разнообразных жанров. Впервые более 100 артистов выступят в пяти городах и порадуют фанатов разных возрастов и музыкальных предпочтений. Мы сделали всё, чтобы каждый гость провёл свои лучшие выходные на VK Fest», — отмечает директор музыкальных и событийных проектов VK Константин Сидорков.В петербургском Парке 300-летия 1 и 2 июля на тематических сценах выступят более 70 артистов и коллективов. За два фестивальных дня на Синей сцене VK Fest новинки и хиты исполнят популярные исполнители ANNA ASTI, МОТ, Dabro, Ramil’, Лолита, ELMAN, Andro, Gafur, HammAli & Navai, Mary Gu, IOWA, L’One, JONY, ИВАНУШКИ International, Zivert, Элджей, Seville (Artik & Asti), Мари Краймбрери, GAYAZOV$ BROTHER$, Ваня Дмитриенко и FEDUK.На Белой сцене гостей фестиваля будут ждать герои альтернативной сцены: Big Baby Tape, SALUKI, Wildways, Boulevard Depo, Антоха МС, LOVV66, HELLA HILLZ, Aarne, Эрика Лундмоен, Kamazz, Хаски, Платина, OG Buda, Мэйби Бэйби, 10AGE, ANIKV, «Три дня дождя», VERBEE, Коста Лакоста и LYRIQ.На Фиолетовой сцене выступят самые модные фрешмены КУОК, Zventa Sventana, Тося Чайкина, Green Apelsin, Luverance, КРИМИ КРАЙ, Myqeed, HOLLYFLAME, Levandowskiy & SCHE, Фейгин, Никита Киоссе, Наша Таня, «видеокассета твоих родителей», Дима Пермяков, «мытищи в огне», «нееет, ты что», 3.56 am, Тима Акимов, ISMA и Basiaga.На отдельной сцене Радио Рекорд в Петербурге слушателей порадуют именитые диджеи: Swanky Tunes, BYOR, DJ M.E.G., DJ GROOVE, ZAPRAVKA, DJ DIMIXER, KTO DJ?, ZESKULLZ, BIICLA, VOLAC, Filatov & Karas, FEEL.Позже также будут представлены известные спикеры и блогеры — участники VK Fest 2023. Билеты на фестиваль доступны на официальном сайте: vkfest.ru.
Читать дальше