В Санкт-Петербурге на торгах будет представлен исключительный лот — личный фотоальбом последней российской императрицы Александры Федоровны, супруги Николая II. Стартовая цена реликвии составляет 10 миллионов рублей.Что представляет собой альбом?Альбом был создан императрицей в 1913–1914 годах во время отдыха царской семьи в Ялте. В него входят 26 уникальных фотографий, сделанных лично Александрой Федоровной. Снимки запечатлели частные, непарадные моменты жизни Романовых: цесаревича Алексея, великих княжон и всю семью в моменты совместного досуга.Уникальные деталиОсобую ценность альбому придает накладка на обложке в виде герба, инкрустированная пятью ювелирными камнями. Этот предмет императрица приобрела на благотворительном базаре и собственноручно оставила подпись на первой странице.Почему это уникальный лот?Как пояснил генеральный директор «Литфонда» и организатор аукциона Сергей Бурмистров, это не тиражные официальные фотографии, а личные снимки, отпечатанные и собранные вручную. Все кадры были сделаны императрицей на камеру Kodak и никогда не публиковались, что делает альбом бесценным артефактом.Интерес музеевОрганизаторы торгов проинформировали государственные архивы и музеи о выставленном лоте, не исключая, что те могут проявить к нему интерес. Этот альбом считается главным топ-лотом предстоящего аукциона, обладающим огромным мемориальным и историческим значением.Аукционные перспективыАльбом императрицы — лот, не имеющий аналогов на открытом рынке ни в России, ни за рубежом. Его продажа станет значимым событием для коллекционеров и историков.
Читать дальше
Новости
Эрмитаж представит свою картинную галерею
8 октября откроется выставка «Картинная галерея Эрмитажа в акварелях и гравюрах». Экспозиция в Эрмитаже позволит увидеть, как выглядели коллекции музея на раннем этапе его существования.Выставка познакомит посетителей с историей формирования одной из величайших коллекций живописи через гравированные каталоги и рисунки, на которых запечатлены интерьеры залов в разные периоды.Экспозиция будет состоять из трех разделов. Первый из них посвящен созданию иллюстрированного каталога шедевров музея. Он охватит первые сто лет существования живописной коллекции, показывая, как менялся подход к ее каталогизации и презентации для публики.Во втором разделе посетители увидят акварельные виды залов Нового Эрмитажа, а также гравюры, которые в точности воспроизводят живописные полотна, запечатленные на этих акварелях. Этот диалог техник позволяет сравнить оригинал и его интерпретацию.Основой третьего раздела станут материалы, связанные с первыми в истории музея постоянно-сменными экспозициями гравюр и рисунков, которые проходили в соответствующих залах императорского музея. Эта часть выставки расскажет о начале выставочной деятельности Эрмитажа.
Читать дальше
Читать дальше
Легендарный конкурс Глинки представляет: гала-концерт в Санкт-Петербурге
В Санкт-Петербурге состоится гала-концерт лауреатов Международного конкурса вокалистов имени М.И. Глинки — одного из самых престижных музыкальных состязаний России. Основанный в 1960 году, конкурс открыл миру таких выдающихся певцов, как Ольга Бородина, Дмитрий Хворостовский, Ильдар Абдразаков и многие другие звезды оперной сцены.После возрождения в 2019 году конкурс продолжает свои традиции под руководством председателя жюри Альбины Шагимуратовой. «Наша миссия — не только выявить талант, но и помочь молодым исполнителям начать сольную карьеру, — отмечает Шагимуратова. — Мы показываем их талант широкой публике и помогаопределить дальнейший творческий путь».В программе вечера — фрагменты знаменитых русских и зарубежных опер в исполнении лучших молодых голосов современности. Концерт станет уникальной возможностью услышать будущих звезд мировой оперной сцены.Место: Санкт-Петербургская филармония им. Д.Д. ШостаковичаПрограмма: Фрагменты знаменитых оперИсполнители: Лауреаты Международного конкурса вокалистов имени М.И. ГлинкиНе пропустите шанс стать свидетелем рождения новых звезд оперы в рамках легендарного конкурса, воспитавшего плеяду мировых знаменитостей.
Читать дальше
Читать дальше
Пермский балет представит в БДТ вечер одноактных шедевров
Большой драматический театр имени Товстоногова готовится к встрече выдающихся гостей. 4 ноября на его основной сцене впервые выступит Пермский театр оперы и балета с программой «Вариации на тему рококо». Петербургской публике представят три знаковые хореографические работы, уже завоевавшие признание на родной сцене.Вечер откроет балет «Вариации на тему рококо» на музыку Петра Чайковского в постановке Алексея Мирошниченко. Изначально созданная для выпускников Пермского хореографического училища, эта работа прочно вошла в репертуар театра.Центральным событием станет «Орфей» на музыку Игоря Стравинского. Хореограф Алексей Мирошниченко создал не только пластическое решение, но и написал новый сценарий. «История Орфея архетипична, в ней закодированы вечные темы, — делится хореограф. — Это миф о взаимопроникновении жизни и смерти, о природе творчества и попытке проникнуть за границу очевидного».Завершит вечер Ultima Thule в постановке Славы Самодурова на музыку Владимира Раннева. «Я следовал за музыкой, которую Владимир написал специально для постановки, — объясняет Самодуров. — Получился балет-путешествие сквозь оркестровые вариации с их патетикой, мощным напряжением и разрядкой».Дата: 4 ноября Место: Основная сцена БДТ имени Товстоногова Программа: «Вариации на тему рококо», «Орфей», Ultima Thule
Читать дальше
Читать дальше
Художественный марафон
Санкт-Петербургский Союз художников готовится к грандиозному событию. 30 сентября и 1 октября в его стенах на Большой Морской, 38 состоится одновременное открытие пяти выставок. За один вечер гости смогут совершить путешествие по пяти уникальным художественным мирам, оценив богатство и разнообразие современной петербургской живописи.Программа вернисажей на 30 сентября:17:00 – Длинный зал. Петр Кривенко, Ярослав Савиных. Пейзажная живопись.Вечер начнется с выставки двух признанных мастеров, хранителей традиций пейзажной школы. Петр Кривенко, куратор известных проектов «На солнечной стороне» и «Мосты Петербурга», и Ярослав Савиных, чьи работы балансируют на грани фигуративности и абстракции, представят свои взгляды на городской и природный ландшафт. Посетителей ждут мастер-классы и автограф-сессии художников.19:00 – Залы второго этажа. Алена Васильева. Автобиография в цвете и линиях.Далее гости увидят масштабную экспозицию Алены Васильевой, которая станет своеобразным творческим дневником художницы-путешественницы. В залах представят пленэрные пейзажи, созданные в Китае, Камбодже, Марокко, Европе и России, а также работы, посвященные Санкт-Петербургу. Картины Васильевой, хранящиеся в Национальном художественном музее Китая, продолжают традиции русского ландшафтного пейзажа. В программе — авторские экскурсии, концерты, круглые столы, мастер-классы и показ мод.Также в программе вечера — открытия еще трех выставок, где можно будет прикоснуться к памяти о героях прошлого, ощутить любовь к родной земле и восхититься феерией искусства горячей эмали.Даты проведения: 30 сентября и 1 октября.Место: Санкт-Петербургский Союз художников, Большая Морская ул., 38.Вход: на вернисажи свободный.
Читать дальше
Читать дальше
«Светлые пространства»: как рождался петербургский авангард
Забудьте всё, что вы знаете об импрессионистах. В сердце Петербурга, в стенах величественного Особняка Румянцева, готовится выставка-открытие. Не просто вернисаж, а настоящее возвращение из забытья — выставка «Светлые пространства» Юрия Гобанова, художника, который десятилетиями творил в тени, чтобы подарить миру картины, наполненные удивительным внутренним светом.Его история — готовый сценарий для арт-драмы. Родившийся в суровом Сыктывкаре и выросший в архангельской глубинке, Юрий Гобанов приехал в город на Неве не как признанный мастер, а как искатель. Выпускник-филолог, работавший обычным оформителем, он искал свой язык. И нашёл его в компании бунтарей — «Группы Стерлигова», учеников самого Малевича. Пока официальное искусство славило труд, Гобанов с товарищами тайно выставлялся в квартирах, создавая новый визуальный код.Выставка «Светлые пространства» — это путешествие по лабиринтам сознания художника. Здесь нет просто пейзажей или портретов. Его работы — это чистые эмоции, зашифрованные в геометрию, и структура, из которой прорывается свет. «Я стремлюсь извлечь из природного мотива структурные характеристики», — говорил Гобанов. Проще говоря, он не рисовал яблоко, он передавал саму его суть, его «яблочность» — через форму, цвет и тот самый потусторонний свет, который заставляет зрителя замереть.Сегодня его работы хранятся в Русском музее, музее Гамбургер Банхоф в Берлине и других собраниях по всему миру. Но эта выставка — особенный шанс увидеть всё вместе, проследить эволюцию и понять, как мастер изготавливал свои «световые ловушки».Информация для посещения:Что: Выставка Юрия Гобанова «Светлые пространства»Где: Особняк Румянцева (Английская наб., 44)Когда: Открытие 18 сентября в 16:00. Для широкой публики — с 19 сентября по 18 октября 2025 года.Вход: По единому билету в Особняк Румянцева.Идеально для: всех, кто устал от традиционного искусства и хочет увидеть, как рождался настоящий петербургский авангард.
Читать дальше
Читать дальше
«Распакованные грезы»: В Петербурге открывается проект-продолжение эрмитажной выставки ар-деко
Пока главный музейный блокбастер лета — выставка «Упакованные грезы» в Государственном Эрмитаже — готовится к закрытию 14 сентября, его история получает неожиданное и яркое продолжение. Уже 12 сентября в галерее «ДокАрт» (ул. Уральская, 2) откроется новый проект-исследование «Распакованные грезы… в продолжение сказанного».Это глубокое погружение в эпоху ар-деко, ее тайны и контексты. Если в Эрмитаже зрителям показывали изысканный результат — «упакованные» мечты в виде предметов искусства, то в «ДокАрте» эти мечты предлагают «распаковать». Кураторы приглашают заглянуть внутрь эпохи: понять, как и кем создавались эти вещи, о чем они говорят и какие истории скрывают.Выставка приурочена к столетию Международной выставки декоративных искусств в Париже, давшей имя стилю ар-деко. Ее концепция — это настоящее расследование. Через подлинные предметы из частных коллекций организаторы пытаются дать голос тем деталям, которые обычно остаются за кадром.Что скрывается за блеском вышивки платья? Как создавались каблуки, больше похожие на ювелирные украшения? Какие революционные ароматы определяли атмосферу «ревущих двадцатых» и почему их формулы актуальны до сих пор? Какую роль в становлении графики ар-деко сыграли русские эмигранты? На эти вопросы постарается ответить новая экспозиция.Афиша: 3 октября, 19:00 — Лекция «О чём говорили журналы эпохи ар-деко». Полистайте антикварные издания и узнайте о трендах 20-30-х годов из первых рук. Лектор: Дарья Березкина. 4 октября — День истории моды: лекции о рукописных альбомах советских барышень и пуговицах как главных аксессуарах ар-деко. Лектор: Наталья Пристанкова. 5 октября, 19:00 — Лекция-расследование «ЭрТе – легенда моды ар-деко» о судьбе гениального русского эмигранта Романа Тыртова. Спикер: Ксения Потапова. 13 октября, 19:00 — Парфюмерный мастер-класс «Ароматы эпохи джаза». Знакомство с винтажными ароматами и создание собственного парфюма. Ведущая: Элина Арсеньева. 19 октября, 12:00 — Лекция-детектив «Реставрация. Как сохранить платье и не убить стиль» на примере платьев с выставки в Эрмитаже. Лекторы: Ксения Чайковская и Анастасия Савелова.
Читать дальше
Читать дальше
Легенды Монпарнаса и Монмартра: В Петербурге откроется выставка «Шедевры мастеров Парижской школы»
С 5 сентября 2025 года в Bashmakov Gallery на территории квартала «Ленполиграфмаш» начнет работу грандиозная выставка «Шедевры мастеров Парижской школы» (6+). Впервые в Северной столице будет представлено более 100 оригинальных работ величайших художников XX века, определивших пути развития мирового искусства.В экспозицию войдут произведения таких титанов, как Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Анри Матисс, Марк Шагал, Морис Утрилло, Кес ван Донген, Жоан Миро и Фернан Леже. Выставка познакомит петербуржцев и гостей города с уникальным феноменом Парижской школы — неформальным сообществом художников-новаторов, которых в начале прошлого века объединила любовь к Парижу, творческая свобода и жажда экспериментов.Как отметил основатель Bashmakov Gallery Павел Башмаков, эта выставка — настоящий калейдоскоп талантов.«Париж, словно магнит, притянул к себе будущих титанов искусства со всех уголков планеты. Их не связывали общие цели, но объединяло стремление к творчеству, в результате чего мир увидел шедевры, восхищающие и сегодня», — подчеркнул он.Экспозиция выстроена тематически и состоит из пяти разделов: «Мой Париж» — признание в любви к городу, вдохновившему мастеров. «Душа цирка» — философское размышление о жизни через призму цирковой арены. «Линия. Форма. Цвет.» — эксперименты с чистым языком искусства. «Мир природы» — новаторский взгляд на пейзаж и натюрморт. «Великие Книги Человечества» — художественное прочтение вечных литературных сюжетов.Посетители увидят не только живопись, но и графику, и скульптуру, многие из которых будут выставлены в Петербурге впервые. Выставка перенесет зрителей в легендарные парижские районы Монмартр и Монпарнас, в кафе и арт-резиденции, где кипели дискуссии и рождались новые направления в искусстве.Для справки:Выставка: «Шедевры мастеров Парижской школы»Даты проведения: 5 сентября 2025 года – 15 февраля 2026 годаМесто: Bashmakov Gallery, квартал «Ленполиграфмаш», пр. Медиков, д. 3АГрафик работы: без выходных, с 12:00 до 21:00 (по четвергам – с 12:00 до 18:00)
Читать дальше
Читать дальше
Поклонников балета ждут два вечера, посвященных Майе Плисецкой
9 и 10 сентября на сцене БДТ им. Товстоногова пройдет балет-гала «Моя Майя» — масштабное событие в честь 100-летия со дня рождения великой балерины.Майю Плисецкую называли богиней и королевой танца. Её уникальный стиль, сочетавший безупречную технику, мощную эмоцию и артистическую свободу, навсегда изменил мировое представление о балете и покорил сердца зрителей по всему миру.В рамках национального проекта «Моя Майя» петербургская публика увидит не просто памятный концерт. Это попытка осмыслить наследие легенды через язык современной хореографии, связав прошлое и настоящее. Проект объединит на одной сцене звёзд и молодых артистов ведущих театров страны.В программе примут участие ведущие артисты Большого и Мариинского театров, Новосибирского театра оперы и балета, театра «Урал Опера Балет» и Ростовского музыкального театра. В списке имен – постановщики Александр Сергеев, Александр Омар, Иван Кузнецов, Максим Севагин и Максим Петров, известные исполнители Екатерина Кондаурова, Дарья Павленко, Олег Габышев и другие…Каждый концерт станет уникальным событием и подарит зрителям возможность увидеть выдающиеся работы современных хореографов, вдохновленные наследием Майи Плисецкой.Помимо премьерных авторских композиций будут представлены фрагменты из балетов «Лебединое озеро» Чайковского, «Дон Кихот» Минкуса, «Кармен-сюита» Бизе – Щедрина и, конечно же, легендарная хореографическая миниатюра «Лебедь» Сен-Санса в постановке Михаила Фокина, ставшая «визитной карточкой» великой балерины Майи Плисецкой.Проект организован Продюсерским центром «Открытое искусство» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. После старта в Москве и показа в Петербурге гала-концерт отправится ещё в три города России.Что: Балет-гала «Моя Майя»Где: БДТ им. Г. А. ТовстоноговаКогда: 9 и 10 сентября
Читать дальше
Читать дальше
Встреча с писателем «Из Петербурга»
21 августа в 18.00 в Белом зале Центральной библиотеки им. М. Ю. Лермонтова состоится творческая встреча с писателем Павлом Алексеевым и презентация его новой книги «Из Петербурга».Павел Алексеев – прозаик, поэт, художник, член Союза писателей Санкт‑Петербурга, председатель секции прозы, член Литературного фонда России. Лауреат премии имени Виктора Голявкина, дипломант премий «Золотое перо России» и «Серебряное перо Руси».«Из Петербурга» – книга миниатюр, жанр которых определить довольно сложно. Его истоки надо искать, вероятно, и в «Максимах» Ларошфуко, и в «стихотворениях в прозе» И. С. Тургенева, и в опытах европейского верлибра, и в японской поэзии…Вход свободный.
Читать дальше
Читать дальше
Комментарии ()