1 июля – 28 июля 2021Государственный музей изобразительных искусств республики Татарстан Национальная художественная галерея «Хазинэ» (г. Казань, Казанский Кремль)5 августа – 5 сентября 2021Челябинский государственный музей изобразительных искусств (г. Челябинск)16 сентября – 31 октября 2021 Свердловский областной краеведческий музей Музейно-выставочный центр «Дом Поклевских–Козелл» (г. Екатеринбург)Пресс-релиз Летом и осенью 2021 года Государственный музей истории Санкт-Петербурга покажет выставку «Непарадный Ленинград» в трех городах России: Казани, Челябинске и Екатеринбурге. Выставка объединила около 120 живописных, графических работ и литографий из собрания Государственного музея истории Санкт-Петербурга, запечатлевших виды Ленинграда довоенного и послевоенного десятилетий. Это произведения двадцати двух ленинградских художников, среди которых Александр Ведерников, Владимир Гринберг, Николай Емельянов, Борис Ермолаев, Николай Лапшин, Вячеслав Пакулин, Алексей Пахомов, Алексей Почтенный, братья Анатолий и Виктор Прошкины, Александр Русаков, Николай Тырса, Яков Шур и другие. Экспозиция дает представление о ленинградской пейзажной школе 1930-1940-х годов. Начальный период творчества большинства художников, чьи работы демонстрируются на выставке, был связан с объединением «Круг художников» (1923-1932). Основное направление городского пейзажа «круговцев» — это изображение непарадного Ленинграда. Работы мастеров этого объединения отличает большая степень обобщенности и работа крупным мазком. После образования в 1932 году единого Союза советских художников и провозглашения принципов социалистического реализма, большинство членов объединения продолжали работать в прежнем стиле, в отличие от многих авангардистов, которым пришлось менять свои творческие манеры, подстраиваясь под новые условия. Творческие искания нового выразительного языка в пейзажном жанре не завершились, а напротив, получили широкое развитие. Учитывая непростое время, в которое творили художники, – а это время террора и репрессий – можно расценивать их творчество как попытку уйти от действительности, от главных задач современности, поскольку даже среди художников бытовало мнение, что пейзаж — жанр несерьезный и неосновательный. Тем не менее, обращение к каталогам выставок 1930–1940-х годов дает основание сделать вывод о неизменном преобладании этого жанра в экспозициях не только регионального, но и общесоюзного значения. Характерной особенностью произведений ленинградских пейзажистов было не фиксирование зрительных наблюдений, а умение минимумом средств создать максимум впечатлений, обобщить и упростить пейзаж, создавая форму крупными цветовыми пятнами и цветовыми взаимодействиями. Помимо живописных работ, на выставке представлены произведения, выполненные в акварельной технике и технике гуаши, а также в технике литографии и гравюры. В них также прослеживаются аналоги живописных приемов. Нередкими являются повторения сюжетов и композиций в разной тональности и разных природных состояниях: закат и восход солнца, разное время года, дождливый или ясный день. Представленные на выставке работы дают возможность побывать в знакомых и малоизвестных уголках Ленинграда 1930–1940-х годов, таких как Крюков канал, канал Грибоедова в районе Коломны, Старая деревня или новые, недавно выстроенные кварталы на проспекте Стачек в Кировском районе, ощутить удивительное слияние города и природы, наблюдая его состояние в разные времена года, в разное время суток.
Читать дальше
Новости
Евгений Крылов. Фантазии из чернильницы
Музей Эрарта представляет выставку художника-экспериментатора Евгения Крылова — путешествие в загадочное «там…»Истории, рожденные из масляного пятна и кофейной кляксыКомично-трепетные существа, отражающие многообразие природных цветов и формВзгляд на простые вещи сквозь волшебную призмуЕвгений Крылов — неутомимый художник-экспериментатор, работающий с различными материалами и техниками. Свое творчество он описывает одним словом — многозначительным «там…». Это наречие указывает на некое загадочное место вроде прекрасного края цветущих лимонных рощ из песни Гете. Однако за ним может скрываться и темница подсознания, кишащая призрачными образами. Как бы то ни было, речь идет о двоемирии. Оно присутствует не только в профессиональной деятельности, но и в быту автора. Живущий между Ганновером и Петербургом художник занимается то вопросами городской среды, работая со скульптурой и объектами, то собственными живописными проектами, то сугубо кабинетными опытами со старыми открытками, тушью и акварелью.Образный мир Евгения Крылова невероятно разнообразен. Он буквально произрастает из жизни материалов: некоторые листы рождены из пятна краски или кофейной кляксы, которая, подобно волшебному полену, неожиданно заговорила с автором. Пятно как подсознательная основа всего представляет для автора особый интерес. Этот наивный, полуавтоматический метод в сочетании с отточенной техникой рисунка и чувством композиции оказался невероятно плодотворен. И вот причудливые сказочные растения покинули плоскость листа, чтобы воплотиться сперва в воске, а затем и в бронзе. Люди-мотыльки, альрауны, лепреконы, ожившие корешки, сильфы и гномы — порождения народной фантазии, вытесненные современной городской культурой на страницы книг, — в творчестве Евгения Крылова вновь заявляют о себе. За некоторой комичностью персонажей кроется полный трепета взгляд автора на неисчерпаемое многообразие природных цветов и форм — взгляд на простые вещи сквозь собственную волшебную призму. Создавая своих Пиноккио, Продавцов шмелей и Продавцов цветов, художник интуитивно осваивает инструменты, лежавшие некогда у истоков сотворения мира. 30 июня 2021 — 19 сентября 2021
Читать дальше
Читать дальше
"Дворец, что розами венчался"
Впервые в обновленном после реставрации зале «домовой церкви» на 3-м этаже Елагина дворца откроется выставка. Последний раз этот зал посетители видели лишь в середине 80-х годов прошлого века.С 3 июля по 26 сентября 2021 г. здесь пройдет выставка Императорского фарфорового завода “Дворец, что розами венчался”, которая станет символическим подношением к 200-летию архитектурного шедевра К.И. Росси.Хрупкость, изящество и красота цветка на белоснежной поверхности фарфора — признанная классика европейского фарфора. Флористические мотивы украшали лучшие произведения, создававшиеся для императорской семьи, а после революции – тарелки с агитационными лозунгами.Экспозиция представит более 150 уникальных авторских работ художников Императорского фарфорового завода, объединенных цветочными мотивами.
Читать дальше
Читать дальше
Античный миф в творчестве Бертеля Торвальдсена
Когда: 14.07.2021 — 03.10.2021Где: Главный музейный комплекс, Пикетный залВ 2020 году отмечается 250-летие со дня рождения выдающегося датского скульптора, одного из ведущих мастеров эпохи неоклассицизма – Бертеля Торвальдсена (1770–1844).Государственный Эрмитаж совместно с Музеем Торвальдсена в Копенгагене организует выставку, посвященную этой дате. Впервые в одном выставочном пространстве будет показано восемь скульптурных произведений из Эрмитажа и около 20 подготовительных рисунков к ним из копенгагенского музея. Торвальдсен известен не только своими пластическими работами, но и рисунками. Его графические работы позволяют проследить, как зарождался и постепенно оформлялся замысел будущего скульптурного произведения. Все произведения, представленные на выставке, объединены темой античной мифологии, одной из ведущих в творчестве датского мастера.Выставка организована Государственным Эрмитажем и Музеем Торвальдсена, Копенгаген:
Читать дальше
Читать дальше
Михаил Бычков. Планета иллюстраций
28 июня 2021 года в Инженерном доме Петропавловской крепости (вход со стороны Невской куртины) открывается выставка, приуроченная к 70-летию художника Михаила Абрамовича Бычкова. Михаил Бычков – один из самых ярких иллюстраторов современности. Оформленные им книги с неизменным вниманием к деталям, чуткостью и глубочайшим погружением в текст, обретают душу и незабываемую индивидуальность: в них каждый элемент подчинен замыслу художника, слово и рисунок превращаются в единое целое.Персональная выставка художника в Петропавловской крепости – не просто путеводитель по творчеству Михаила Бычкова, позволяющий проследить, как его стиль и техника менялись от издания к изданию, а настоящая сокровищница, приоткрывающая дверь в мастерскую иллюстратора.Впервые в одной экспозиции будут представлены иллюстрации художника к произведениям отечественных и зарубежных авторов как для детей, так и для взрослых. Михаил Бычков работает не только в области иллюстрации, но также и в сфере книжно-альбомного дизайна. Общий тираж его книг превышает 3 млн. экземпляров. Художник много лет занимается популяризацией искусства книги, проводит творческие встречи с детьми, студентами, читателями, ведет активную выставочную деятельность.Творческий метод Михаила Бычкова отличает стремление к доскональному изучению исторического материала в сочетании с живым наблюдением натуры, озорством, юмором и оптимизмом.Книги с иллюстрациями художника с неизменным успехом издаются в России и за рубежом. Михаил Бычков – обладатель многочисленных российских и международных наград. Произведения художника хранятся как в российских музеях и частных собраниях, так и в зарубежных коллекциях.О художнике: Михаил Абрамович Бычков родился 10 мая 1951 года в Ленинграде. В 1969 году окончил Среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. С 1969 по 1973 год работал художником-графиком в издательстве «Стройиздат».В 1970-1973 годах учился в мастерской монументальной живописи Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина у профессора А. А. Мыльникова в качестве вольнослушателя.С 1973 по 1980 год работал художественным редактором в издательстве «Художник РСФСР».В 1975 году окончил факультет книжной графики Ленинградского филиала Московского полиграфического института.С 1982 года – член Союза художников России.С 2011 года – председатель жюри Петербургской Секции IBBY Биеннале детской иллюстрации в Братиславе (BIB).Выставка будет работать до 20 августа 2021 г.
Читать дальше
Читать дальше
Выставка «Письма военного лихолетья»
22 июня – 22 июля 2021годаМонумент героическим защитникам Ленинграда, Памятный зал22 июня 2021 года в 12.00 в Памятном зале Монумента героическим защитникам Ленинграда на площади Победы состоится открытие выставки «Письма военного лихолетья», приуроченной к 80-летию со дня начала Великой Отечественной войны.В военные годы почта выполняла важнейшую стратегическую задачу, связывая воедино фронт и тыл, обеспечивала духовное единение страны.Символом войны стал знаменитый солдатский треугольник – незапечатанный, сложенный определенным, нехитрым способом лист бумаги с текстом письма и адресом. Эта удобная форма складного письма, появившаяся в дни Советско-финляндской войны 1939-1940 годов, стала особенно популярна в период Великой Отечественной войны. Ее использовали повсеместно – и на фронте, и в тылу.Особое значение на войне имели для солдат письма из родного дома, они давали мощный эмоциональный заряд, укрепляли дух и стойкость, помогали сражаться с врагом. Подтверждением этому служат строки из записной книжки одного из бойцов: «Ведь ты не знаешь, нас ведут как флаги все ваши письма сквозь огонь и дым».Письма тоже воевали. Их хранили у самого сердца в карманах солдатских гимнастерок, матросских бушлатов, офицерских кителей. С ними шли в бой. На фронте письма родных и близких согревали сердца, их многократно перечитывали в перерывах между боями.Наспех набросанные, нацарапанные, надписанные чаще всего карандашом, эти письма нельзя читать без глубокого душевного волнения. Они передают атмосферу времени, реалии военной поры, честно и до мелочей правдиво говорят о том, что видели, слышали, знали, переживали пишущие их люди.Письма периода Великой Отечественной войны — уникальные документальные свидетельства времени, важная часть нашего наследия, без которой невозможно понять истоки победы нашего народа в этой кровопролитной войне.На выставке в Памятном зале представлены письма и открытки времен Великой Отечественной войны из частного собрания коллекционера-филокартиста В. И. Елкина. Среди них солдатские треугольники, отправленные с фронта; письма родных и близких с вестями из дома, поздравительные открытки к праздникам.Дополняет экспозицию комплекс документов военной поры из собрания музея Староуткинской средней образовательной школы № 13 (г. Староуткинск, Свердловская область). В школе хранится 42 письма с фронта, написанные Василием Елисеевичем Моисеевым своей супруге Анисье Нефедьевне Перменовой, уроженке города Староуткинска. На выставке демонстрируются некоторые из них, а также фотографии семьи Моисеевых-Перменовых. Последнее письмо датировано 1 марта 1943 года. Василий Елисеевич погиб на фронте. Анисья Нефедьевна (1901 г.р.) дожила до 100 лет и все это время бережно хранила фронтовые письма мужа. В 2015 году письма передала в школьный музей ее внучка, Людмила Петровна Разумова.
Читать дальше
Читать дальше
Фестиваль «Пионы Северной столицы-2021»
19 и 20 июня 2021 года, в Ботаническом саду Петра Великого пройдет фестиваль «Пионы Северной столицы». Далее пионы можно будет увидеть на выставке пионов. Фестиваль «Пионы Северной столицы-2021» Выставка пионов открывает цикл летних цветочных выставок Ботанического сада Петра Великого, знакомящих посетителей с разнообразием сортов любимых садовых растений. Коллекционеры Санкт-Петербурга и Ленинградской области собирают в одном зале сотни сортов травянистых пионов, представленных в срезке. Выставка продемонстрирует огромное сортовое разнообразие этих роскошных и любимых всеми цветов. Старинные усадебные пионы и передовые новинки селекции продемонстрируют посетителям всё богатство палитры от тёмно-красных до акварельно-розовых тонов и наполнят волшебными ароматами выставочный павильон Зелёный домик. Целительная атмосфера бесконечной нежности, благоухания и великолепия позволит каждому восстановить душевное равновесие, улучшить настроение и осуществить летние мечты. Кроме того, выставка представляет собой уникальную возможность для диалога начинающих цветоводов, любителей и профессионалов, являясь площадкой для получения достоверных знаний и агрономических навыков ухода за пионами. Фестиваль «Пионы Северной столицы-2021» В выходные 19 и 20 июня выставка входит в программу Фестиваля пионов, посещение по единому фестивальному билету. 21 — 27 июня выставка доступна по выставочным билетам.
Читать дальше
Читать дальше
Карильонный фестиваль «Музыка над городом»
ХХ ежегодный международный карильонный фестиваль «Музыка над городом»К 20-летию карильона Петропавловского собора27 июня – 9 июля 2021 годаПетропавловская крепость, Соборная площадьВ июне 2021 года исполняется 20 лет со дня установки на колокольне Петропавловского собора уникального колокольного инструмента – карильона.Первый карильон с 35 колоколами был приобретен для Петропавловского собора Петром I в Голландии. Он был уничтожен молнией во время ночной бури 1756 года. Второй карильон был установлен в 1776 году и играл до 1840 года, когда и был разобран.Новый карильон был установлен на историческом месте в июне 2001 года. Он был создан по инициативе Государственного музея истории Санкт-Петербурга и бельгийского музыканта и композитора, одного из ведущих карильонистов мира Йозефа Хаазена.Современный карильон Петропавловского собора стал подарком Санкт-Петербургу от Правительства Фландрии и более чем 350 спонсоров из разных стран мира. В его создании приняли участие Ее Величество Королева Бельгии Фабиола, бельгийский Фонд имени Короля Бодуэна, Правительство провинции Фландрия, власти фламандских городов и общин, предприятия и финансовые учреждения, культурные сообщества, школы и университеты, а также простые граждане Бельгии, России, Англии, Германии, Литвы, Нидерландов, Новой Зеландии, Португалии, США и Японии. Литье, установку и настройку карильона осуществила Королевская литейная мастерская «Petit & Fritsen» (Королевство Нидерланды).Карильон состоит из 51 колокола (общий вес 15 160 кг.) и звучит в диапазоне четырех октав. Самый большой колокол весит 3075 кг, самый маленький – 10 кг. На этом «колокольном органе» можно исполнять любые музыкальные произведения – от фуг Баха до современных джазовых импровизаций и фольклорной музыки.Первый карильонный концерт в Петропавловской крепости состоялся 15 сентября 2001 года.ХХ международный карильонный фестиваль «Музыка над городом» посвящен 20-летнему юбилею карильона Петропавловского собора. Концерты фестиваля пройдут с 27 июня по 9 июля 2021 года на Соборной площади Петропавловской крепости. Карильонная музыка прозвучит в исполнении карильонистов из Санкт-Петербурга, Москвы, Белгорода. Откроет фестиваль концерт Иозефа Хаазена (Мехелен, Бельгия).Программа фестиваля: Начало концертов в 19.0027 июня — Йо Хаазен (Мехелен, Бельгия)28 июня - Тимур Халиуллин (Белгород)29 июня - Ирина Козлова (Санкт-Петербург)30 июня - Олеся Ростовская (Москва)1 июля - Студенты СПбГУ (Санкт-Петербург)2 июля - Олеся Ростовская (Москва)3 июля - выходной4 июля - Александра Капинос (Санкт-Петербург)5 июля - Концерт памяти Елизаветы Рулёвой6 июля - Мария Лобецкая-Лебедева (Санкт-Петербург)7 июля - Надежда Волненко (Санкт-Петербург)8 июля - Галина Ельшаева (Санкт-Петербург)9 июля - Сводный заключительный концерт
Читать дальше
Читать дальше
Кабаре Терезин в театре Комиссаржевской
Премьера в Петербурге!22 июняТеатр имени В.Ф.Комиссаржевской, Итальянская ул., 19 Музыкальный спектакль с участием звезд московских мюзиклов и оркестра! В ролях: Мириам Сехон (ВИА «Татьяна»), Мария Биорк, Иван Новоселов, Денис Котельников, Антон Эльдаров, Константин Соколов.Сценарий и постановка — Нина ЧусоваХореограф — Сергей ФилинМузыка композиторов Терезиенштадта, а также Сергея Дрезнина и Герхарда Броннера.Художественный руководитель постановки — Сергей ДрезнинВы будете смеяться. Вы будете плакать. Вы запомните эту историю навсегда… В музыкальном спектакле «Кабаре Терезин» оживает подлинная история кабаре в гетто Терезиенштадт. Там во время войны находились в заключении литераторы, актеры, музыканты, еврейская интеллигенция Западной Европы. Чтобы преодолеть тяготы лагерной жизни и не пасть духом, узники решают создать кабаре. Настоящее кабаре, где исполняются скетчи и сатирические номера! Кабаре становится излюбленным местом обитателей лагеря. В Терезиенштадт прибывает новая семья: Ильзе Вебер — известная писательница из Праги вместе с мужем и сыном. Они постепенно привыкают к трудностям и тоже начинают выступать на подмостках Кабаре Терезин, где обретают новых друзей — актрису Ханну и режиссера Карела. Вместе с ними приезжает и веселый старик Мендель, не унывающий ни в какой ситуации. Они становятся одной большой семьей: вместе на работу и на редкие, но яркие праздники. Казалось, что жизнь налаживается…Узники Терезиенштадта расскажут вам свои истории и споют свои песни в русском переводе, специально созданном Игорем Писарским. Все тексты музыкальных номеров были написаны и исполнены в Терезиенштадте. Это печальная история, но в ней много юмора, музыки и веселья. Герои сопротивляются судьбе и ситуации, они находят повод для радости даже в самых тяжёлых ситуациях. Постановка Нины Чусовой позволяет зрителю пройти страшный и героический путь наших героев.Этот спектакль призывает любить жизнь и ценить каждый ее момент. Ведь лозунг терезинцев был: «Обнимитесь друзья, нам без юмора нельзя. На обломках гетто мы восславим жизнь!» Это спектакль про Холокост, в котором страх изживается смехом и юмором.Спектакль основан на текстах, музыке и детских рисунках, созданных в Терезиенштадте. Постановка была реализована при поддержке Фонда Еврейского Музея и центра толерантности.
Читать дальше
Читать дальше
Строгановский дворец приглашает
17 июня в Строгановском дворце состоится концерт! Слушатели смогут насладиться виртуозной игрой струнного квартета «ALLEGRO Санкт-Петербург».Ансамбль состоит из четырех исполнителей: две скрипки, альт и виолончель. Все артисты – выпускники Санкт-Петербургской Государственной Консерватории, сегодня выступают в составе лучших музыкальных коллективов культурной столицы. В репертуар струнного квартета «ALLEGRO Санкт-Петербург» входят музыкальные произведения самых разных стилей и направлений: от старинной музыки и популярной классики 19 века и до современных джазовых обработок. Гости смогут услышать произведения М. П. Мусоргского «Картинки с выставки «Прогулка», В. Баснер «Вальс», А. Пьяццолла танго «S,il vous plait», П. Дюран «Мадемуазель де Пари», песенку о капитане из кинофильма «Дети капитана Гранта» и многие другие.Перед концертом гостей ждет увлекательная обзорная экскурсия по интерьерам Строгановского дворца в сопровождении экскурсовода Русского музея.Начало экскурсии – 18:00Начало концерта – 19:00Строгановский дворецНевский пр., 17Билеты на концерт можно приобрести в кассе Строгановского дворца и на сайте Русского музея.
Читать дальше
Читать дальше
Комментарии ()