Новости

В Музей политической истории России состоялось открытие выставки «Мальчики с бантиками». Проект посвящен одной из героических страниц Великой Отечественной войны – истории Соловецкой школы юнг ВМФ. Выставка подготовлена Соловецким музеем-заповедником.Посетители узнают об истории Соловецкой школы юнг, ее расположении, командирах, преподавателях и наставниках, подвигах ее выпускников на флотах, флотилиях и фронтах, о судьбах и службе в послевоенное время. Через документы, фотографии, подлинные предметы будет показана история создания и строительства школы, организации учебного процесса и быта юных моряков.Выставка предназначена как для взрослых, так и для детей. Будут представлены навигационные приборы, учебные инструменты, предметы военного быта, подлинники и копии документов юнг из фондов Соловецкого музея-заповедника и частных коллекций. Индивидуальные посетители и организованные группы смогут воспользоваться интерактивными возможностями выставки, посмотреть фильмы, сделать фотографии. Для организованных групп, помимо экскурсионного рассказа, авторами выставки разработана музейно-образовательная игра «Морской бой». Сеансы для семейной аудитории начнутся 28 октября – с первого дня школьных каникул.Школа юнг действовала на Соловках в 1942-1945 годы. В течение года юнги проходили обучение военно-морским специальностям боцманов, рулевых, радистов, артиллерийских и торпедных электриков и мотористов, а затем направлялись на корабли ВМФ. За три военных года Школу юнг окончили 4360 подростков, треть из которых погибла на войне.Юнг называли «мальчики с бантиками», потому что ленты к бескозыркам были укороченные, их нужно было складывать бантиком и крепить на бескозырке над правым виском.Выставку можно посетить в Музее политической истории России (ул. Куйбышева, д. 2-4) до середины января 2024 года.
Читать дальше

Национальное достояние России — государственный академический хореографический ансамбль «Берёзка» имени Н.С. Надеждиной 9 ноября с размахом отметит 75-летие коллектива юбилейной программой на одной из старейших концертных площадок Санкт-Петербурга — БКЗ «Октябрьский». История ансамбля «Берёзка» началась в 1948 году и вот уже 75 лет коллектив своим творчеством влюбляет зрителей в настоящую русскую культуру и красоту русской души. А поэтический образ русской женщины, воспетый великим хореографом Надеждой Надеждиной, находит отклик в каждом сердце. Можно с уверенностью сказать, что «Березка» — это настоящая жемчужина и шедевр на все времена! Аутентичный традиционный костюм играет одну из важнейших ролей в создании хореографического образа ансамбля «Березка». Красный сарафан, зелёная веточка берёзки, взмах бирюзового платочка — и вот уже зритель полностью захвачен и погружён в чарующую силу национальных традиций.Неотъемлемой частью любого выступления ансамбля «Берёзка» является оркестр русских народных инструментов. Ведь только живое музыкальное сопровождение позволяет задеть самые потаённые струны души, и зритель получает всю палитру красочных впечатлений от танцевально-музыкального спектакля.Творчество Ансамбля сочетает в себе высокий профессионализм и безграничную любовь к Родине, передаёт быт и натуру русского человека, наполняет сознание молодого поколения глубокой духовностью, неувядаемой красотой природы, формирует безграничную благодарность к старшему поколению, приобщает молодёжь к великим истокам, сокровищнице отечественной культуры и искусства.Выступлениям «Березки» аплодировали десятки миллионов зрителей не только в России, но и на других континентах нашей необъятной планеты. Концерты Ансамбля всегда сопровождаются триумфальным успехом. Просто невозможно остаться равнодушным к такому сердечному и филигранному исполнению народного творчества. Мира Кольцова, народная артистка СССР, художественный руководитель и главный балетмейстер ансамбля «Берёзка» сказала: «Мы отличаемся от всех фольклорных коллективов тем, что основатель коллектива, Надежда Сергеевна Надеждина, создала жанр авторских произведений, которые используют текст, хореографию, мысль, русскую идею. У нас нет танца ради танца. Наши артисты должны мыслить, они должны быть интеллектуалами, добиваясь при минимальном жесте максимального выражения чувств». 9 ноября в БКЗ Октябрьский зрители увидят лучшие номера за все годы существования «Берёзки» и каждый получит мощный заряд эстетического наслаждения и удовольствия от завораживающих номеров Надежды Надеждиной и Миры Кольцовой в исполнении легендарного ансамбля.
Читать дальше

14 октября 2023 в Bashmakov Gallery на территории квартала «Ленполиграфмаш» начнет работу выставка «Под единым небом» одного из самых известных художников XX века Марка Шагала. В экспозиции будут представлены оригиналы графики из коллекции Павла Башмакова. Это одно из крупнейших частных собраний художника-авангардиста. Выставка продлится до 18 февраля 2024 года. В Bashmakov Gallery можно будет познакомиться с графическим наследием художника, ставшего одним из символов авангарда и прославившегося на весь мир своим уникальным стилем. «Под единым небом» – это ретроспектива ключевых моментов в графическом творчестве Марка Шагала. Непростой творческий путь привёл его к признанию на родине, но мировую славу он получил в Париже.«Марк Шагал – один из самых загадочных и мистических художников, с чьим творчеством мне повезло встретиться на своем жизненном пути. Поэтому для открытия выставки «Под единым небом» мы выбрали символичную дату — пятницу 13-го, чтобы подчеркнуть особенности творчества художника. Трогательный и романтичный, всё время будто бы всматривающийся за границы жизни человека, Марк Шагал изображал мир, наполненный узнаваемыми и близкими каждому образами, при этом наделяя его собственной палитрой, перспективой и даже гравитацией», — отметил основатель Bashmakov Gallery и куратор выставки Павел Башмаков. На выставке «Под единым небом» зритель вместе с художником совершит путешествие от начала времен до середины XX века и «посетит» три страны – Россию, Израиль и Францию, которые в разные этапы жизненного и творческого пути были для Шагала и домом, и вдохновением. Сюжеты представленных на выставке работ хорошо знакомы зрителю, например, гравюры к «Мёртвым душам» Н.В. Гоголя. Это самое начало пути, первое сотрудничество с известнейшим парижским издателем Амбруазом Волларом, которое во многом положило начало всемирной известности Марка Шагала, а сами офорты позже принесли художнику Гран-при на Биеннале в Венеции. Зрелый период творчества художника в экспозиции представляют работы, посвящённые библейским сюжетам. Также на выставке будут показаны произведения на ключевые темы в творчестве Шагала, его источники вдохновения: малая родина – Витебск, его жена и муза Белла и др. Выставка «Под единым небом» Марка Шагала пришла на смену экспозиции «Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали», выставлявшейся в Bashmakov Gallery с июня по сентябрь 2023 года. В портфолио арт-пространства, которое до июня 2023 года называлось PS Gallery, с 2016 года есть успешные выставочные проекты подлинных работ Сальвадора Дали, Пабло Пикассо, Василия Кандинского и художников Парижской школы, которые были показаны в разных городах России и в Азербайджане. Экспонаты из собрания Башмакова неоднократно участвовали в выставках в Государственном Эрмитаже.
Читать дальше

Ко Дню рождения музея — 9 октября — приурочено открытие выставки «Французское наследие Государственного Музея Революции», которая представляет уникальную коллекцию раритетов по истории Великой Французской революции, собранную сотрудниками музея.У истоков комплектования коллекции по Французской революции стояли М.М. Левис и Т.С. Стахевич. Помимо уникальных предметов выставка воспроизводит хронологию и изобразительный ряд, которые легли в основу экспозиции по Великой Французской революции почти столетие назад.Коллекцию начали подбирать еще в 1920-х годах: художественный и иконографический материал; газеты, листовки, брошюры; документы и реликвии (старинные листовки, медали, ассигнации); анкеты и плакаты, образцы тканей, костюмы, знамена, фарфор, фаянс, мелкая пластика, посуда, предметы интерьера, фотографии, книги, живопись, акварели, гравюры, монеты, купюры, различные аксессуары. До 1935 года, в структуре музея даже действовал отдел по истории Великой Французской революции.В 1954 году большую часть французской коллекции передали Государственному Эрмитажу.Сейчас предметы коллекции — около 200 единиц — составляют часть «золотого собрания» фондов Музея политической истории России.Выставка работает до 29 ноября.
Читать дальше

11 октября начинает свою работу Петербургская выставка ботанической живописи «Краски природы», организованная Rubotanicals. Это третья выставка с открытым набором, в которой могут принять участие художники, работающие в жанре ботанической живописи.Основным критерием отбора является ботанически точное, реалистичное изображение растений или грибов, или их частей, на белом или нейтральном фоне, выполненное с подробной детализацией и аккуратностью.Благодарим всех, кто принял участие в отборе, заявок было прислано около сотни, работ еще больше! И поздравляем художников, работы которых приняты на выставку! 56 авторов из разных городов и стран представят более 130 работ на экспозиции с 11 по 29 октября с 11 до 18 часов.Подробное расписание выставочных мероприятий, посвященных ботаническому искусству, вскоре будет опубликовано. Наших зрителей ждут мастер-классы, демонстрационные классы, лекции, презентации, тестовые зоны от наших партнеров, арт-маркет. Запланированы также прямые эфиры и виртуальные экскурсии по выставке, и конечно же электронный каталог, который будет опубликован в свободном доступе на сайте сообщества rubotanicals.ru. Следите за дальнейшими анонсами в наших соцсетях
Читать дальше

13 октября 2023—29 января 2024Павел Варфоломеевич Кузнецов (1878–1968) – один из самых известных художников начала ХХ века, ученик Валентина Серова и Константина Коровина, видный представитель художественного объединения «Голубая роза». Его тонкие по цвету и композициям пейзажи украшают экспозиции и выставки крупнейших музеев страны. Тем не менее, монографической выставки, в которой творчество художника рассматривается разнообразно и полно, не было в Русском музее последние тридцать лет.Русский музей обладает хорошей коллекцией работ мастера, отражающей разные этапы его творческого пути.Высокоценным и уникальным является художественное наследие Павла Кузнецова, относящееся к 1910-м годам, когда художник начал творческие поездки по Заволжским степям и Туркестану, знакомясь с природой и бытом народов Востока. На выставке, приуроченной к 145-летию художника, представлены знаменитые полотна этого периода – «Продавец птиц» (1912), «Гадание» (1912), «Стрижка овец» (1912), «Восточный мотив» (1912–1913), «Дождь в степи» (1912) и другие.В советские времена Павел Кузнецов создал много работ на темы нового колхозного и индустриального строительства. Картины созвучны эпохе – оптимистичные, светлые, полные радости созидания. В Русском музее хранится большая группа произведений мастера, приобретенных в 1974 году у племянницы художника. Среди них крупноформатные композиции «Сбор винограда» (1928), «Крымский колхоз» (1928), «Крестьянки» (1926), «Строительство в Армении» (1931), «Отдых пастухов» (1926) наглядно демонстрирующие стилистику автора советского периода творчества.Натюрморты художника разных лет занимают особое и интересное место в его художественном наследии. В экспозицию включены такие известные произведения этого жанра, как «Натюрморт с хрусталём» (ок. 1919) и «Натюрморт с подносом» (1916). Его натюрморты 1930–1940-х годов исполнены на светлых фонах, отличаются оптимистичным настроением.На выставке представлены живописные и графические работы Павла Кузнецова из собрания Русского музея и частных коллекций.
Читать дальше

28.09.2023 — 28.01.2024Музей современного искусства Эрарта представляет выставку «Горел асфальт»: более 20 брутальных и минималистичных, инновационных и креативных мотоциклов, а также концепты, видео и модели, которые меняют представление о границах фантазии и духе свободыУникальные кастом-байки, которые сочетают в себе искусство, спорт и бизнесОтечественные мотоциклы, не раз занимавшие призовые места на чемпионатах мираМотопроекты с характером, имеющие свою «философию» и вдохновленные рок-музыкойПонятие «кастом-байк», как и вся байкерская тематика, зародилось в Америке в 50-х годах. Но если «байк» ― это любой мотоцикл, то «кастом-байк» — это произведение искусства. Это не просто транспортное средство, которое создано для передвижения, это предмет гордости и роскоши, у него есть душа. Любые детали, окрас, материалы, аксессуары делаются по желанию его будущего хозяина. В мире не существует двух одинаковых кастомов, каждый отражает характер и желания своего владельца.Сложно однозначно ответить, к чему больше относится кастомайзинг — к бизнесу, искусству или, может быть, спорту? С одной стороны, безусловно, искусство. Но никоим образом не «искусство ради искусства» — ведь создается в первую очередь мотоцикл, а не скульптура из металла. При этом требования к конструкции современного мотоцикла до того высоки, что без участия высококвалифицированных профессионалов здесь не обойтись. А где профессионалы, там и бизнес-составляющая. И вполне закономерно, что производство кастом-байков по мере развития трансформировалось из гаражного хобби в полноценную индустрию.
Читать дальше

1 октября 2023 года — в день российского джаза — исполняется 1 год Джаз-клубу Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге.За прошедший год Клуб стал не только мощным центром притяжения любителей джазовой музыки со всей страны, но и новым культурным брендом Санкт-Петербурга — в клубе состоялось более 450 концертов, которые посетили более 50000 зрителей, прошли мероприятия форум-феста Jazz Across Borders, фестиваля “Триумф джаза” и Московского джазового фестиваля. Ежедневно в программе клуба — от одного до трёх концертов, на сцене — выдающиеся российские и зарубежные артисты. Среди тех, кто выступил на набережной канала Грибоедова, дом 7 в первом сезоне — Эдди Гомез, Трио Офера Ландсберга, Квартет Эйлюль Эргюль, Сергей Жилин, Валерий Сюткин, Вадим Эйленкриг, Даниил Крамер, Олег Аккуратов, Андрей Кондаков, LRK Trio, Мариам Мерабова, Билли Новик, Дариэль Рене, Терем-квартет, Игорь Скляр. Основатель клуба Народный артист России Игорь Бутман регулярно выступает здесь со своим Квинтетом, а также принимает участие в джем-сейшнах. Большое внимание при создании программы концертов уделяется поддержке молодых музыкантов, среди резидентов клуба — молодежный Mussorgsky Jazz Orchestra под управлением Сергея Богданова, Никита Мочалин, Денис Юрченко, Полина Ильина и UP! Quintet, Денис Кузьмин и Петроградская джазовая ассоциация, Stankov Jazz Band. В день рождения клуба 1 октября для посетителей готовится сюрприз — два концерта легендарного Оркестра имени Олега Лундстрема, специальным гостем выступит вокалистка, актриса театра и кино Аня Чиповская, известная по сериалам «Оттепель», «Псих», «Хождение по мукам», фильму «Блокбастер» и многим другим. Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема имеет уникальную историю. Через год коллектив отметит свое 90-летие, подтвердив статус старейшего непрерывно существующего джазового оркестра в мире. С октября 2023 года в Джаз-клубе Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге запускается новый концертный формат. Пять дней в неделю, со вторника по субботу, в дополнение к основной программе, гости Клуба приглашаются на ночные джазовые концерты! Вход на такие выступления будет свободным, начало – в 22:30. В афише октября уже анонсированы концерты Ансамбля Давида Голощёкина, ВИА “Пролетарское танго”, Квартета Тода Херберта (США), Розанны Мейлан и квартета Олега Бутмана, а также Билли Новика и Петербургского джазового актива и других джазовых коллективов.
Читать дальше

31 октября и 1-2 ноября в ДК Ленсовета состоится мировая премьера первого мюзикла, созданного при помощи нейросетей – «Шахерезада и волшебная лампа». Декорации, костюмы и проекции в атмосфере загадочного и манящего Востока генерировали такие нейросети как: Midjourney, Шедеврум и Meitu и CHAT GPT. Использование подобного технологического подхода станет трендом в индустрии развлечений в самое ближайшее время. Впервые у петербургских зрителей есть возможность увидеть гармоничный результат комбинации творчества человека и алгоритмов искусственного интеллекта. «Увлечь ребёнка театром в эпоху тотальной доступности гаджетов – это высший пилотаж. И наша задача была создать проект, который объединяет в себе, практически все: современную музыку, визуальный ряд, световые эффекты, смысловую нагрузку, хореографическую лёгкость, классическую игру актеров и проникающие во все сферы нашей жизни технологии. Сегодня, как и всегда, современный детский театр требует полного погружения в волшебный мир, где увлекательная история, буквально, оживает перед глазами юных зрителей. Мы воссоздали магию Востока, которая начнётся, ещё до спектакля и покажет зрителям настоящую колоритную сказку, несущую в себе добрые, вечные истины», – говорит автор и режиссёр проекта Андрей Пастушенко. Все артисты, включая кордебалет, исполнят сложнейшие арии в живую, даже во время очень энергичных танцев! Музыкальную канву постановки помимо классических инструментов украсят этнические: пахавадж, дарбука, тонбак, тамбурин, дудук, ситар и многие другие. Зрители перенесутся в темноту арабской ночи на фоне великой пустыни, в скрытую от посторонних глаз магическую пещеру, на узкие, жаркие улочки, где пахнет пряными специями и, конечно же, в роскошный дворец, где живёт Султан, царевна Будур и Шахерезада.Яркие костюмы из индийского хлопка и турецкого льна, парчи и жаккарда, шелкового атласа и невесомого шифона раскроют особенный восточный колорит мюзикла. Зрителей поразят великолепием винтажные кружева и роспись ручной работы, старинная тесьма и элементы персидских ковров на сцене ДК Ленсовета. Над созданием «Шахерезады и волшебной лампы» трудится команда, состоящая из более чем 80 профессионалов из разных сфер: художников, костюмеров, гримёров, декораторов, мультипликаторов, реквизиторов и артистов музыкального жанра, номинантов высших театральных премий «Золотой софит», «Золотая маска» и других. В музыкальной сказке для всей семьи принимают участие яркие артисты: Дарья Ким, Екатерина Ландо, Вячеслав Штыпс, Мария Елизарова, Вадим Рябушкин, Мария Игумнова, Данила Торопов, Наталья Бабенко и другие. Композитор проекта – Антон Андреев, хореограф – Искандер Фахрутдинов, художник-постановщик – Ислам Актемиров, художник по свету – Иван Никитин, музыкальный руководитель – Виктория Касумова. Перед мюзиклом юные зрители смогут создать себе восточный образ с помощью бесплатного аквагрима, сделать памятные кадры в тематической фотозоне и отведать восточные сладости. Перед представлением они увидят мультфильм, выполненный в 2D и 3D технологиях, который погрузит зал в атмосферу проекта и расскажет предысторию сюжета. 31 октября в 18.00 и 1,2 ноября в 12.00ДК Ленсовета, Каменноостровский пр., Музыкальная сказка для всей семьи «Шахерезада и волшебная лампа» Премьера!
Читать дальше

Академия Редкой книги и Государственный музей истории религии приглашает на презентацию уникального издания – рукотворной книги «Повесть о явлении и чудесах Казанской иконы Богородицы» Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Гермогена.Иллюстрации книги были выполнены на мастер-классах под руководством заслуженного художника РФ, почетного члена Российской академии художеств Ю. К. Люкшина. В общей сложности над ними трудились около 100 художников разных возрастов, в том числе воспитанников художественных школ и домов детского творчества Петербурга.Текст уникального фолианта написан художником-каллиграфом Н. А. Лотаревой. Книга богато украшена орнаментами, заставками и концовками, продолжая традиции средневековой русской рукописной книги. Все мастер-классы проходили в стенах Государственного музея истории религии. Проект реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.Презентация пройдет в конференц-зале Государственного музея истории религии.
Читать дальше