Новости

Выставка представляет собой синтез разных форм искусства, начиная от живописи и заканчивая музыкой. Выбранный формат шоу предполагает иммерсивность, то есть попадая на выставку, человек становится невольным участником этой, кажется, бесконечной арт вечеринки.

Основное намерение молодых творцов не только показать, что они создают современное искусство, а также поделиться собственным мироощущением. Эклектичное пространство выставки — это творческая лаборатория, где смешаны разные реагенты, и все что остается, это наблюдать за эффектом.

«Окно» — это компиляция творчества молодых петербургских художников, которые очень сильно отличаются друг от друга. Они творят в абсолютно разных областях, начиная с дизайна одежды, заканчивая скульптурой или музыкой. Некоторые из них уже успели заявить о себе, а для других эта выставка станет художественным дебютом.

Где: Галерея 2-го этажа, АРТ-пространство в ДК им. Крупской, пр. Обуховской обороны, д. 105.
Вход свободный.

Выставку составляют сто черно-белых и цветных снимков: они охватывают историю СССР и России с 1957 по 2010 год. Автор фотографий – Анатолий Константинович Болдин, фотохудожник, репортер, экспериментатор. Он много путешествовал по стране и запечатлел жизнь «как она есть». 7 февраля на открытии выставки с фотографом можно будет познакомиться и задать ему вопросы.

В пятницу в музее РОСФОТО на Большой Морской 15 откроется выставка фотографий «Анатолий Болдин. 100 фотографий». Сотня черно-белых и цветных снимков охватывают полвека истории СССР и России. Анатолий Константинович – один из старейших московских фотографов, фотокорреспондентом он объездил всю страну, снимал в в Москве, Ленинграде, Львове, Саратове, Горьком, Бухаре, Усть-Каменогорске, Севастополе. Позже фотография стала его хобби, он 16 лет руководил фотоклубом «Новатор» и сделал многое для его развития. В 70-е – 80-е он снимал психологический портрет. Фотохудожник увлекался формальными экспериментами и создал множество интересных авангардных работ.

Включенные в экспозицию работы «Ритм труда» (1957), «Друзья», «Куклы» (1961), «Первокурсник» (1962), «Болельщики» (1965), «Бабушка и внучек» (1966), в разное время удостоенные многочисленных наград, сегодня по праву вошли в золотой фонд российской фотографии.

В день открытия выставки 7 февраля в 18:30 состоится творческая встреча с автором фотографий. Выставка будет работать до 29 марта.

Подробная информация на официальном сайте: rosphoto.org/events/100-photographs-by-anatoly-boldin/

5 февраля на XVI Балтийском научно-инженерном конкурсе – день бесплатных лекций, шоу и хакатонов для всех желающих. В канун Дня российской науки петербургские учёные откроют в Точке кипения «Пространство интеллектуального притяжения». Участие бесплатное, но по предварительной регистрации на сайте baltkonkurs.ru.

9 февраля в клубе-фестивале «Морзе» лидер «Машины Времени» Андрей Макаревич с петербургским гитаристом Ильдаром Казахановым и приглашёнными музыкальными гостями представят в Петербурге программу «Андрей и Ильдар в машине». В неё вошли джазовые версии хитов «Машины времени», получилось крайне увлекательное путешествие. Поскольку премьера программы и выпуск одноименной пластинки состоялись в нашем городе в 2014 году, в феврале, заодно музыканты отметят шестилетие проекта. 

Идея проекта принадлежит известному петербургскому гитаристу Ильдару Казаханову. Он создал новые аранжировки для песен легендарной группы, песен на которых выросло не одного поколение отечественных меломанов, превратив известный всем с детства репертуар «Машины Времени» в настоящий джазовый импровизационный концерт. Им помогут в этом лучшие джазовые сила города, музыканты и вокалисты, которые каждый раз с тщательным вниманием рекрутируются под проект его идеологом. 

Андрею Макаревичу здесь отведена не только роль вокалиста — он продемонстрирует также искусство игры на джазовой гитаре. «Джаз я любил с детства, но никогда не играл, — рассказывает он. — А в какой-то момент подумал: а почему нет, собственно? Так и жизнь пройдет». На предложение Ильдара Казаханова сыграть вместе он согласился, не слишком сильно и долго раздумывая, поскольку привык делать своё дело с чувством и удовольствием, а в джазовых историях чувствует себя так же естественно, как рыба в воде. Главное здесь — душа песен, любовь к музыке и хорошее настроение. 

Будет: красиво, позитивно и изысканно! 

Начало в 20:00.
Билеты на сайте организатора: happynewears.ru/event/2020/andrey-i-ildar-v-mashine-makarevich-i-kazakhanov-i-drugie

В «Полутора комнатах» дома Мурузи открылся долгожданный музей. На открытии выступил Леонид Парфенов, а с февраля стартуют первые экскурсии. Все только начинается!

В выходные открыл двери для гостей новый частный музей «Полторы комнаты». Ободранные кирпичные стены, войлочные тапочки для исторического деревянного пола, небрежно разложенные на парте, словно впопыхах оставленные, рисунки поэта, проекция книжного шкафа на стене. В соседней квартире – полный лофт: голый кирпич стен, деревянные перекрытия и фанерный амфитеатр. Здесь планируют проводить лекции и показывать кино.

Архитектор – тоже Бродский. Он уже планирует, как в новом помещении встанет «Американский кабинет» поэта.

На открытии частного музея выступил Леонид Парфенов: он показал отрывки из фильма «Русские евреи» и прочитал лекцию «Бродский и Бродские». Первые экскурсии пройдут в начале февраля: музей примет две группы по 15 человек. Дальнейшее расписание и стоимость экскурсий пока неизвестна, информация будет размещаться на сайте проекта: brodsky.online.

«Позднюю любовь» Островский называл в числе трёх лучших своих произведений. Классик тонко чувствует тайные и явные повороты человеческих судеб, он знаток душевных движений и все его персонажи ярко выписаны. Чтобы сохранить этот авторский взгляд, создатели спектакля намеренно уходят от внешней, бытовой атрибутики мира Островского, стараются проникнуть в сиюминутность человеческого чувства и выбора, постичь всю глубину отношений. Этажерка, конторка, вешалка, стол, скамья — вот лаконичный и незамысловатый интерьер «захолустья». И в этой, казалось бы, ничем не примечательной и вполне размеренной жизни порой случаются бури. Людмила, скромная дочь бедного адвоката, влюбляется в Николая, человека азартного, любящего рискнуть, и порой безрассудного. Чтобы спасти его, юная барышня готова совершить самые невероятные, и не всегда благовидные, поступки.

Это спектакль о чести и достоинстве, о нравственных заповедях и душевных муках. Но прежде всего — о любви, которая бывает смешной и трагической, выдуманной и настоящей, продажной и робкой, а для кого-то — уже и поздней. Артисты точно ведут зрителя по лабиринтам человеческой души, заставляя замирать, сочувствовать, смеяться и надеяться на счастливый исход.

Продолжительность: 3 часа с одним антрактом.
Билеты: mtfontanka.spb.ru/onlinekassa#performance=17931065
Подробнее о спектакле: mtfontanka.spb.ru/repertuar/tekushchij-repertuar/item/114-pozdnyaya-lyubov

Музыкальное хулиганство по мотивам произведений Корнея Чуковского! Спектакль стал настоящим подарком для ценителей жанра и для тех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.

«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — говорит режиссёр спектакля Илья Архипов. Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история, музыка которой еще долго не отпускает.

Начало в 12:00. Категория: 6+. Продолжительность: 1 час без антракта. Билеты: estrada.spb.ru/repertuar/myuzikl-barmaley

В Белом зале Центральной библиотеки им. М. Ю. Лермонтова пройдет выставка художника-иллюстратора Лены Амирхановой «Тайна Ходячего замка».

На выставке представлена серия графических листов, созданная по мотивам книги английской писательницы Дианы Уинн Джонс «Ходячий замок». Она – автор более сорока книг, переведенных на 17 языков. Но наиболее известен и любим читателями роман «Ходячий замок». Это удивительная сказка, полная волшебства, юмора и любви. Она вдохновила художницу на создание серии иллюстраций.

Часть работ выполнена в технике цветная литография и часть в технике темпера/бумага.

Лена Амирханова является свободным художником. Провела несколько персональных выставок.

Вход свободный.
Где –  Центральная библиотека им. М.Ю. Лермонтова, пр. Литейный, д. 19